有关园林的文学作品 有关园林的文学作品名称

很多朋友对于有关园林的文学作品和有关园林的文学作品名称不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！

本文目录

1. 关于园林的著名诗句
2. 《苏州园林》课文原文
3. 园林学的发展简史

关于园林的著名诗句

1.赞美“园林”的诗句有哪些 1、雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃。——王维《辋川别业》

释义：雨中的草的颜色绿的和染起来一样，水上的桃花红的像要燃烧起来一样。

2、月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。——张继《枫桥夜泊》

释义：月亮已落下，乌鸦不停啼叫，秋霜满天，江边枫树映衬着船上渔火点点，只剩我独自对愁而眠.。

3、清晨入古寺，初日照高林。竹径通幽处，禅房花木深。——常建《题破山寺后禅院》

释义：大清早我走进这古老寺院，旭日初升映照着山上树林。竹林掩映小路通向幽深处，禅房前后花木繁茂又缤纷。

4、长洲苑外草萧萧，却算游城岁月遥。——杜牧《枫桥》

释义：长洲苑外，草木萧萧。回首旅途，山水辽远，岁月遥遥。唯有分别时的那番情景，历历在目，令人难以忘却。

5、风月未须轻感慨，巴山此去尚千重。——陆游《宿枫桥》

释义：半夜未眠，是畏惧千重山水。晚泊巴东，他吟道：“半世无归似转蓬，今朝作梦到巴东。身游万死一生地，路入千峰万嶂中。

6、舟移射渎黄昏近，路转江村碧树遥。——谢晋《过枫桥留别城西诸友》

7、苏州好，古寺说寒山。水泊枫桥眠正熟，钟声破晓夜漫漫。——周瘦鹃《忆江南》

8、层楼叠榭侵云起，望处人家半临水。水边歌舞不胜春，桥下帆樯停似蚁。——谢晋《枫桥歌送吴秀才之金陵》

9、帆挂长洲苑外烟，衣沾虎阜山头雨。暮烟秋雨益凄其，别绪离情无限期。——谢晋《枫桥歌送吴秀才之金陵》

10、风高月白最宜夜，一片莹净铺琼田。清光不辨水与月，但见空碧涵漪涟。——欧阳修《沧浪亭》

中国的著名十大园林是北京圆明园、无锡寄畅园、浙江绮园、广东清晖园、苏州网师园、北京颐和园、苏州拙政园、上海豫园、北京古莲花池、江苏个园。

2.赞美“园林”的诗句有哪些 1、雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃。

——王维《辋川别业》释义：雨中的草的颜色绿的和染起来一样，水上的桃花红的像要燃烧起来一样。 2、月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

——张继《枫桥夜泊》释义：月亮已落下，乌鸦不停啼叫，秋霜满天，江边枫树映衬着船上渔火点点，只剩我独自对愁而眠.。 3、清晨入古寺，初日照高林。

竹径通幽处，禅房花木深。——常建《题破山寺后禅院》释义：大清早我走进这古老寺院，旭日初升映照着山上树林。

竹林掩映小路通向幽深处，禅房前后花木繁茂又缤纷。 4、长洲苑外草萧萧，却算游城岁月遥。

——杜牧《枫桥》释义：长洲苑外，草木萧萧。回首旅途，山水辽远，岁月遥遥。

唯有分别时的那番情景，历历在目，令人难以忘却。 5、风月未须轻感慨，巴山此去尚千重。

——陆游《宿枫桥》释义：半夜未眠，是畏惧千重山水。晚泊巴东，他吟道：“半世无归似转蓬，今朝作梦到巴东。

身游万死一生地，路入千峰万嶂中。 6、舟移射渎黄昏近，路转江村碧树遥。

——谢晋《过枫桥留别城西诸友》 7、苏州好，古寺说寒山。水泊枫桥眠正熟，钟声破晓夜漫漫。

——周瘦鹃《忆江南》 8、层楼叠榭侵云起，望处人家半临水。水边歌舞不胜春，桥下帆樯停似蚁。

——谢晋《枫桥歌送吴秀才之金陵》 9、帆挂长洲苑外烟，衣沾虎阜山头雨。暮烟秋雨益凄其，别绪离情无限期。

——谢晋《枫桥歌送吴秀才之金陵》 10、风高月白最宜夜，一片莹净铺琼田。清光不辨水与月，但见空碧涵漪涟。

——欧阳修《沧浪亭》中国的著名十大园林是北京圆明园、无锡寄畅园、浙江绮园、广东清晖园、苏州网师园、北京颐和园、苏州拙政园、上海豫园、北京古莲花池、江苏个园。

3.描写园艺的诗句时间有限，略归纳了五句，有取自诗里的，有取自词里的，均有出处标明.1.庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘外无重幕.北宋文学家欧阳修的《蝶恋花》，这首是词.2.无可奈何花落去，似曾相识雁归来，小园香径独徘徊.北宋诗人晏殊的《浣溪沙》，也是词.3.曲径通幽处，禅房花木深.唐代诗人常建的《题破山寺后禅院》，这首是诗.4.花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开.唐代大诗人杜甫的《客至》，这首是诗.5.无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋.五代时著名皇帝词人即南唐后主李煜的《相见欢》，这首是词.综上，需要指出的是，古代诗以言志，词以怡情，文以载道，不同的文学体裁，各有其写作的目的和要求，故专写庭院的并不多见，往往是写一种志向或心情而涉及到庭院。

4.描写庭院园林的古诗句 1。庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘外无重幕。北宋文学家欧阳修的《蝶恋花》，这首是词。

2。无可奈何花落去，似曾相识雁归来，小园香径独徘徊。北宋诗人晏殊的《浣溪沙》，也是词。

3。曲径通幽处，禅房花木深。唐代诗人常建的《题破山寺后禅院》，这首是诗。

4。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。唐代大诗人杜甫的《客至》，这首是诗。

5。无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。五代时著名皇帝词人即南唐后主李煜的《相见欢》，这首是词。

1.人道我居城市里，我疑身在万山中。（元·维则《狮子林即景》）。

2.绝怜人境无车马，信有山林在市城。（明·文徵明《拙政园图咏·若墅堂》）。

不知城市有山林，谢公丘壑应无负。（清·徐崧《秋过怀云亭访周雪客调寄踏莎行》。怀云亭即今苏州北半园）。

3.隔断城西市语哗，幽栖绝似野人家。（清·汪琬《再题姜氏艺圃》）。

4.谁谓今日非昔日，端知城市有山林。（清·乾隆《狮子林得句》）。

5.居士高踪何处寻，居然城市有山林。（清·王赓言《游狮子林》）。

5.赞美中国四大园林的句子 D1北京城西南，永定河畔，鹰山脚下，一座年轻的博物馆，浓缩展示着博大精深的三千年中国园林文化。

这就是我国第一座以园林为主题的国家级博物馆——中国园林博物馆。园博馆2025年5月18日开馆运行，基址原为上世纪70年代首钢炼钢废弃炉渣填埋区。

博物馆总占地面积65000平方米，建筑面积49950平方米，从北山洼引出水源，聚于场地南端，营造传统山水园林骨架，主体建筑与室外环境和谐相融，移景入画，浑然一体。 D2中国古典园林是风景式园林的典型，是人们在一定空间内，经过精心设计，运用各种造园手法将山、水、植物、建筑等加以构配而组合成源于自然有高于自然的有机整体，将人工美和自然美巧妙地相结合，从而做到虽由人作，宛若天成。

这种“师法自然”的造园艺术，体现了人的自然化和自然的人化，使中国园林属于写情的自然山水型。 D3集诗字画与文学为一体的综合艺术表现形式和追求“诗情画意”的造园手法是中国古典园林艺术中最独特的艺术风格之一，在现代造园领域中应进一步得到继承和应用。

追求“立意，塑造“神似”，是中国古典园林艺术成功的关键所在。 D4悠久的园林历史园林是人们为了游览娱乐的方便，用自己的双手创造风景的一种艺术。

由于各民族、各地区人们对风景的不同理解和偏爱，也就出现了不同风格的园林。归结起来，世界上的园林可分为三个系统——欧洲园林、西亚园林和中国园林。

我国园林，有着悠久的历史，它那“虽由人作，宛自天开”的艺术原则，那熔传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一炉的综合特性，在世界园林史上独树一帜，享有很高的地位。 D5中国古典园林还将中华民族的性格和文化统统表现了出来，如端庄、含蓄、幽静、雅致等。

它使人足不出户而能领略多种风情，于潜移默化之中受到大自然的陶冶和艺术的熏染。中国园林讲究“三境”即生境、画境和意境。

生境就是自然美，园林的叠山理水，要达到虽由人作，宛若天成的境界，模山范水，取局部之景而非缩小。山贵有脉，水贵有源，脉源相通，全园生动。

D6中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。

中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，以达到“虽由人作，宛自天开”为宗旨。中国古典园林是五千年的历史的沉淀。

是祖先留给我们的瑰宝。 D7北方山地园林“染霞山房”，位于园林博物馆的最北边，东、南、北均为依鹰山东麓坡地而建，西为缓坡平地，是园博馆的制高点。

染霞山房运用多种的传统山地造园技巧和思想，结合鹰山东坡地形、地貌和植物情况，展现了北方山地园林的旷奥之美。园中建筑朱漆彩画，这里每一组建筑都各有来历，每一座均取自著名园林中的经典部分，如承德避暑山庄的山近轩、秀起堂，颐和园中赅春园等。

园内的建筑不施彩绘，保留了木头的本色，给人自然朴素之感。 D8自然风景以山、水地貌为基础，植被做装点。

中国古典园林[5]绝非简单地摹仿这些构景的要素，而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静观”又有“动观”，从总体到局部包含着浓郁的诗情画意。

这种空间组合形式多使用某些建筑如亭、榭等来配景，使风景与建筑巧妙地融糅到一起。优秀园林作品虽然处处有建筑，却处处洋溢着大自然的盎然生机。

D9江南园林常是住宅的延伸部分，基地范围较小，因而必须在有限空间内创造出较多的景色，于是“小中见大”“一以当十”“借景对景”等造园手法，得到了十分灵活的应用，因而留下了不少巧妙精致的佳作。如苏州小园网师园殿春簃北侧的小院落，十分狭窄地嵌在书斋建筑和界墙之间，而造园家别具匠意地在此栽植了青竹、芭蕉、腊梅和南天竹，还点缀了几株松皮石笋，这些植物和石峰姿态既佳，又不占地，非常耐看。

D10苏州园林与北京的园林不同，极少使用彩绘。梁和柱子以及门窗栏杆大多漆广漆，那是不刺眼的颜色。

墙壁白色。有些室内墙壁下半截铺水磨方砖，淡灰色和白色对衬。

屋瓦和檐漏一律淡灰色。这些颜色与草木的绿色配合，引起人们安静闲适的感觉。

花开时节，更显得各种花明艳照眼。 D11北方平地园林“半亩轩榭”，为原北京内城弓弦胡同北方私家园林代表“半亩园”的局部复建。

半亩园始建于清康熙年间，1984年已被全部拆除。园中叠石假山被誉为“京城之冠”。

复建设计截取园中最具特色的云荫堂庭院，涵盖了丰富多变的园林建筑形式。园内建筑照原貌漆以“香”色（栗子皮色），景区面积约1200平方米，是北方私家园林的典型代表。

D12江南型，以苏州园林为代表，多为私人园林，一般面积较小，以精取胜。其风格潇洒活泼，玲珑素雅，曲折幽深，明媚秀丽，富有；江南水乡；特点，且讲究山林野趣和朴实的自然美。

他善于把握有限的空间，巧妙地组合成千变万化地园林景色，充分体现了我国造园的民族风格，并广泛吸取了中国山水画的理论，如：拙政园、网师园等。岭南型，以广东园林为代表，既有北方园林的稳重、堂皇和逸丽，也融会了江南园林的素雅和潇洒，并吸收了国外造园的手法，因而形成了轻巧、通。

6.形容绿化的诗句 1、双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。

《春游湖》宋代：徐俯

双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。

春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。（渡一作：度）

释义：

一对对燕子，你们什么时候飞回来的？小河两岸的桃树枝条浸在水里，鲜红的桃花已经开放。下了几天雨，河水涨起来淹没了小桥，人不能过河，正在这时候，一叶小舟从柳阴下缓缓驶出。

2、水作青龙盘石堤，桃花夹岸鲁门西。

《东鲁门泛舟二首.其二》唐代：李白

水作青龙盘石堤，桃花夹岸鲁门西。

若教月下乘舟去，何啻风流到剡溪。

释义：

水似青龙盘绕着石堤，鲁门西桃花夹岸。假如在这晶莹月色中泛舟，王子猷雪夜访友的潇洒又岂能比拟！

3、郁郁层峦夹岸青，春山绿水去无声。

《水口行舟二首》宋代：朱熹

其一：

昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿树多。

其二：

郁郁层峦夹岸青，春山绿水去无声。烟波一棹知何许？鶗鴃两山相对鸣。

释义：

其一

昨晚我乘着一条小船航行在江上，天下起雨来，我披上蓑衣，在船上尽情瞭望。一夜来，风急浪高，我在舱中默默地思念，外面的景色究竟变得怎样？今天天一亮，我赶紧卷起船篷仔细观看，原来一点没改，那青山，那绿树，还是郁郁苍苍。

其二：

两岸层叠的山峦绿树重重，一派青苍；春天秀丽的山峰无比寂静，绿水也静静地流淌。一只小船冲破了烟波驶去，它要驶向何方？传来阵阵杜鹃啼鸣，在两岸的山中回荡。

4、红蓼花香夹岸稠，绿波春水向东流。

《浣溪沙·红蓼花香夹岸稠》宋代：晏殊

红蓼花香夹岸稠，绿波春水向东流。小船轻舫好追游。

渔父酒醒重拨棹，鸳鸯飞去却回头。一杯销尽两眉愁。

释义：

红蓼花开，夹岸香浓。绿波春水，向东流去。此时正好坐着小船，在江上愉快地遨赏。渔翁酒醒，又再划舟前行。鸳鸯被惊飞去。屡屡回头而望。一杯在手，便解开紧锁的双眉，销尽愁绪。

5、垂柳开处见青山。毵毵绿发覆烟鬟。

《浣溪沙·舟逐清溪弯复弯》近现代：王国维

舟逐清溪弯又弯。垂柳开处见青山。毵毵绿发覆烟鬟。

夹岸莺花迟日里，归船萧谷夕阳间。一生难得是春闲。

释义：

小船儿沿着弯弯的清溪曲折而行。两岸是浓密的杨柳，偶在风吹开处窥见远远的青山——仿佛像那丝丝绿发披覆着女子的髻鬟。夹岸莺啼花放，在那迟迟的春日里；归船吹箫击鼓，在那西下的夕阳间。啊，一生难得的正是这春天的闲暇。

7.【急】中国古代关于园林的诗词歌赋沈园陆游一城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台.伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来.二梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵.此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然！阿房宫赋杜牧六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出。

覆压三百余里，隔离天日。骊山北构而西折，直走咸阳。

二川溶溶，流入宫墙。五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。

盘盘焉，囷囷焉，蜂房水涡，矗不知其几千万落。长桥卧波，未云何龙？复道行空，不霁何虹？高低冥迷，不知西东。

歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄。一日之内，一宫之间，而气候不齐。

妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿，辇来于秦。朝歌夜弦，为秦宫人。

明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。雷霆乍惊，宫车过也；辘辘远听，杳不知其所之也。

一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉；有不得见者三十六年。燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山；一旦不能有，输来其间。

鼎铛玉石，金块珠砾，弃掷逦迤，秦人视之，亦不甚惜。嗟乎！一人之心，千万人之心也。

秦爱纷奢，人亦念其家。奈何取之尽锱铢，用之如泥沙？使负栋之柱，多于南亩之农夫；架梁之椽，多于机上之工女；钉头磷磷，多于在庾之粟粒；瓦缝参差，多于周身之帛缕；直栏横槛，多于九土之城郭；管弦呕哑，多于市人之言语。

使天下之人，不敢言而敢怒。独夫之心，日益骄固。

戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土。呜呼！灭六国者六国也，非秦也；族秦者秦也，非天下也。

嗟夫！使六国各爱其人，则足以拒秦；使秦复爱六国之人，则递三世可至万世而为君，谁得而族灭也？秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。

8.搜集关于风景园林的诗词歌赋枫桥夜泊--[唐]张继月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。枫桥--[唐]杜牧长洲苑外草萧萧，却算游城岁月遥。

惟有别时今不忘，暮烟疏雨过枫桥。宿枫桥--- [宋]陆游七年不到枫桥寺，客枕依然半夜钟。

风月未须轻感慨，巴山此去尚千重。过枫桥留别城西诸友--[明]谢晋烦君远饯意偏饶，念我离群怎寂寥。

祖帐西催诗欲就，邮亭风劲酒频浇。舟移射渎黄昏近，路转江村碧树遥。

记取今宵分手处，乌啼时节过枫桥。忆江南--周瘦鹃苏州好，古寺说寒山。

水泊枫桥眠正熟，钟声破晓夜漫漫张继赖诗传。枫桥歌送吴秀才之金陵--[明]谢晋君不见枫桥水，奔流直泻太湖来。

环绕阖闾城西地，其问风土何佳哉。层楼叠榭侵云起，望处人家半临水。

水边歌舞不胜春，桥下帆樯停似蚁。复有大道接金陵，送客每来桥上行。

山寺钟鸣知夜半，渔村月落见灯明。今朝却饯吴公子，解我金貂酤绿醑。

帆挂长洲苑外烟，衣沾虎阜山头雨。暮烟秋雨益凄其，别绪离情无限期。

昔时应是今时景，今人还须昔人诗。见说长干花似绮，君归更英思乡里。

沧浪亭--[宋]欧阳修子美寄我沧浪吟，邀我共作沧浪篇。沧浪有景不可到，使我东望心悠然。

荒湾野水气象古，高林翠阜相回环。新篁抽笋添夏影，老卉乱发争春妍。

水禽闲暇事高格，山鸟日夕相啾喧。不知此地几兴废，仰视乔木皆苍烟。

堪嗟人迹到不远，虽有来路曾无缘。穷奇极怪谁似子，搜索幽隐探神仙。

初寻一径人蒙密，豁目异境无穷边。风高月白最宜夜，一片莹净铺琼田。

清光不辨水与月，但见空碧涵漪涟。清风明月本无价，可惜只卖四万钱。

又疑此境天乞与，壮士憔悴天应怜。鸱夷古亦有独往，江湖波涛渺翻天。

崎岖世路欲脱去，反以身试蚊龙渊。岂知扁舟任飘兀，红蕖绿浪摇醉眠。

丈夫身在岂长弃，新诗美酒聊穷年。虽然不许俗客到，莫惜佳句人间传。

沧浪池上--[明]文徵明杨柳阴阴十亩塘，昔人曾此咏沧浪。春风依旧吹芳杜，陈迹无多半夕阳。

积雨经时荒渚断，跳鱼一聚晚波凉。渺然诗思江湖近，便欲相携上野航。

夜游西武丘寺--[唐]白居易不厌西丘寺，闲来即一过。舟船转云岛，楼阁出烟萝。

路人青松影，门临白月波。鱼跳惊秉烛，猿觑怪鸣珂。

摇曳双红旆，娉婷十翠娥。香花助罗绮，钟梵避笙歌。

领郡时将久，游山数几何？一年十二度，非少亦非多。千人坐--[唐]贾岛上陟千人坐，低窥百尺松。

碧池藏宝剑，寒涧宿潜龙。虎丘--[宋]苏轼入门无平地，石路穿细岭。

阴风生涧壑，古木翳潭井。湛卢谁复见，秋水光耿耿。

铁花秀岩壁，杀气禁蛙黾。幽幽生公堂，左右立顽矿。

当年或未信。异类服精猛。

胡为百岁后，仙鬼互驰骋。窈然留清诗，读者为悲哽。

东轩有佳致，云水丽千顷。熙熙览生物，春意破凄冷。

我来属无事，暖日相与永。喜鹊翻初旦，愁鸢蹲落景。

坐见渔樵还，新月溪上影。悟彼良自咍，归田行可请。

虎丘--[明]文徵明云岩四月野棠开，无数清阴覆绿苔。意到不嫌山近郭，春归聊与客登台。

芳坟谁识真娘在？水品曾遭陆羽来。满路碧烟风自散，月中徐棹酒船回。

游楞伽寺--[唐]白居易游楞伽寺 [唐]白居易朝从思益峰游后，晚到楞伽寺歇时；照水姿容虽已老，上山筋力来全衰。行逢禅客多相问，坐依渔舟一自思；犹去悬东十五载，休官非早亦非迟。

《初归石湖》--[宋]范成大晓务朝暾绀碧烘，横塘西岸越城东；行人半出稻花上，宿鹭孤湖菱叶中。信脚自能知归路，惊心时返认邻翁；宿苏州蒋氏复园，题赠主人--[清]袁枚白门新挂竹皮冠，为爱梅花不作官。

今日名园偏晚到，万枝香雪点灯看。为依安放竹床边，刚在花明柳暗天。

侵晓主人寻不见，早同鸥鸟立寒烟。春雨潇潇滴满阶，春宵梦短眼频开。

银灯红淡竹窗响，半夜月明仙鹤来。缥带横陈万卷馀，嫏嬛小犬镇相於。

人生只合君家住，借得青山又借书。碧槛红栏屈曲成，海棠含雨近清明。

半池雪霁水微绿，坐看墅塘春草生。亭孤客易夕阳斜，宝塔金泥射落霞。

每到细烟生水上，晚鸟啼出隔墙花。青山颜色主人恩，相别能教不断魂。

水竹风情花世界，恰曾消受几黄昏。洞仙歌--叶圣陶。

《苏州园林》课文原文

《苏州园林》是著名教育家、作家叶圣陶先生写的一篇介绍园林知识的说明文，下面由我为您整理出的八年级上册《苏州园林》课文原文，一起来看看吧。

原文

苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。其他地方的园林我也到过一些。倘若要我说说总的印象，我觉得苏州园林是我国各地园林的标本，各地园林或多或少都受到苏州园林的影响。 谁如果要鉴赏我国的园林，苏州园林就不该错过。

设计者和匠师们因地制宜，自出心裁，修建成功的园林当然各各不同。可是苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。 一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。他们惟愿游览者得到“如在画图中”的美感，而他们的成绩实现了他们的愿望，游览者来到园里，没有一个不心里想着口头说着“如在画图中”的。

我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样，右边也怎么样。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。东边有了一个亭子或者一道回廊，西边决不会来一个同样的亭子或者一道同样的回廊。这是为什么？我想，用图画来比方，对称的建筑是图案画，不是美术画，而园林是美术画，美术画要求自然之趣，是不讲究对称的。

苏州园林里都有假山和池沼。假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术。或者是重峦叠嶂，或者是几座小山配合着竹子花木，全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中有邱壑，才能使游览者攀登的时候忘却苏州城市，只觉得身在山间。至于池沼，大多引用活水。有些园林池沼宽敞，就把池沼作为全园的中心，其他景物配合着布置。水面假如成河道模样，往往安排桥梁。假如安排两座以上的桥梁，那就一座一个样，决不雷同。池沼或河道的边沿很少砌齐整的石岸，总是高低屈曲任其自然。还在那儿布置几块玲珑的石头，或者种些花草：这也是为了取得从各个角度看都成一幅画的效果。池沼里养着金鱼或各色鲤鱼，夏秋季节荷花或睡莲开放，游览者看“鱼戏莲叶间”，又是入画的一景。

苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。高树与低树俯仰生姿。落叶树与常绿树相间，花时不同的多种花树相间，这就一年四季不感到寂寞。没有修剪得像宝塔那样的松柏，没有阅兵式似的道旁树：因为依据中国画的审美观点看，这是不足取的。有几个园里有古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。开花的时候满眼的珠光宝气，使游览者感到无限的繁华和欢悦，可是没法说出来。

游览苏州园林必然会注意到花墙和廊子。有墙壁隔着，有廊子界着，层次多了，景致就见得深了。可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依傍的，实际是隔而不隔，界而未界，因而更增加了景致的深度。有几个园林还在适当的位置装上一面大镜子，层次就更多了，几乎可以说把整个园林翻了一番。

游览者必然也不会忽略另外一点，就是苏州园林在每一个角落都注意图画美。阶砌旁边栽几丛书带草。墙上蔓延着爬山虎或者蔷薇木香。如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉。诸如此类，无非要游览者即使就极小范围的局部看，也能得到美的享受。

苏州园林里的门和窗，图案设计和雕镂琢磨功夫都是工艺美术的上品。大致说来，那些门和窗尽量工细而决不庸俗，即使简朴而别具匠心。四扇，八扇，十二扇，综合起来看，谁都要赞叹这是高度的图案美。摄影家挺喜欢这些门和窗，他们斟酌着光和影，摄成称心满意的照片。

苏州园林与北京的园林不同，极少使用彩绘。梁和柱子以及门窗栏杆大多漆广漆，那是不刺眼的颜色。墙壁白色。有些室内墙壁下半截铺水磨方砖，淡灰色和白色对衬。屋瓦和檐漏一律淡灰色。这些颜色与草木的绿色配合，引起人们安静闲适的感觉。花开时节，更显得各种花明艳照眼。

可以说的当然不止以上这些，这里不再多写了。

作品鉴赏

叶绍钧是新文学史上最早出现和最有成就的“教育小说家”。

暴露旧中国教育界黑暗的内幕，并透过教育界而把批判的矛头指向整个旧社会，是叶绍钧“教育小说”的基调。他以身临其境般的感受和同情，反映了下层知识分子贫穷悲苦的生活状况。与此同时，他对作为知识阶层一部分的教员，也有着严峻的解剖与审视。

叶绍钧小说的'突出艺术成就，在于他对“灰色人生”的冷静观察和客观描写，表现了鲜明的现实主义的特征。作家的冷隽、客观的风格色彩并不排斥他的内在热情和主观见解。冷静观察和客观描写，在叶绍钧小说风格的诸因素中最为突出。他带着一双透入的观世的眼，冷静的谛视着蜷伏在旧中国暗诹一角里的被侮辱与被损害者。他的内心满蕴着悲悯之情，而在落笔之际却藏而不露、冷隽含蓄，意常见于言外，情不外露文中。

同情与讽刺兼备，是叶绍钧对小市民知识分子用笔的基本特色，在生活的碾盘重压下的知识者，作者看不惯他们的怯弱、空虚、玩忽职守、自私自利、不又要刺它一下，期望他们有所改变；但是他也深知他们的甘苦，造成他们这些不良表现的原因是复杂的，有时他们自己也不能掌握自己的命运。 他在嘲讽的同时又毫不含糊的把笔锋穿过这些人而指向其背后的黑暗现实制度，从而使他的批判现实主义达到了一定的深度。

叶绍钧小说中的小知识分子形象大致有两种类型：

一是卑琐和庸俗型。其代表是《饭》中的吴先生和《潘先生在难中》的潘先生。

二是正直和理想型。其代表是《城中》的丁雨生、《抗争》中的郭先生，最典型的是《倪焕之》中的倪焕之。其中《倪焕之》被茅盾称为“扛鼎”之作。

结构多变、精于布局，讲究结尾饶有余味，是叶绍钧小说风格的又一方面。

叶绍钧对外国小说的借鉴了无痕迹，他的小说文字整饬、严谨、平实、纯正，既无欧化的成分，又没有半文半白的现象，十分讲究规范化。叶绍钧的文学语言没有五四作家常有的欧化气息，深厚的古典文学修养和严肃踏实的写作态度，使叶绍钧的文学作品为中国现代汉语的规范、纯洁、健康作出了贡献。

【《苏州园林》教学设计】

教学目标：

1、整体感知课文内容，了解苏州园林的特点，理清说明的顺序。

2、体味说明文语言的特点，揣摩用词的准确、严密、生动。简要了解部分说明方法。

3、领略作者笔下的图画美，激发学生热爱中国古老园林的情感。

教学重难点：

初步感知说明文的说明顺序、说明语言特点、部分说明方法，理解并掌握抓住说明对象特征来说明事物的方法

教学步骤：

一、导入

以“梦境”形式导入：以老师的一个梦来引出对于苏州园林美景的介绍，“人在画图中”，激发学生探究课文的兴趣，引导学生进入课文创设的“画图中”的情境中。

二、整体感知

教师配乐范读课文1、2段

学生继续配乐朗读余下部分

读完课文，思考

1、本文的体裁是什么？——说明文

2、本文的说明对象是什么？——苏州园林

3、那么苏州园林是具体存在的事物，还是抽象难以感知的道理呢？——具体存在的事物

知识归纳整理（板书）说明文类型：事物说明文、事理说明文

三、自主式阅读课文

1、指导学生阅读说明文应从下面几方面入手?(说明文阅读方法指导：:明确说明文的对象，分析说明对象的特征有哪些，理清说明的顺序，找出说明的方法，体会说明语言的特点)

2、采取你喜欢的方式速读课文并参与小组讨论，找出概括苏州园林总体特征的句子。课文是从哪几个方面具体说明这个特点的？理清作者的行文思路

四、合作式解读课文

1、课文先后多次提出“图画”，请同学再仔细阅读课文，用“圈点法”找出带有“图画”字眼的这些句子。(学生回答，相互补充，共有10个句子。)

2、老师要求学生把这些句子依次标明序号，请同学在小组中讨论，这些句子中，哪几句是写整体?哪几句是写局部?哪几处是写细部的？(学生先以4人小组讨论，而后在班级发言交流。)老师板书:整体——局部——细部，并根据学生的回答相应归纳

2、概括说明顺序:从整体到局部，从总到分，从大处到小处的逻辑顺序。

3、知识归纳整理（板书）：说明顺序相关知识（时间顺序、空间顺序、逻辑顺序）

和启示：苏州园林是一篇能够准确把握事物特征的说明文。无论是整体，还是它的每一个局部，甚至每一个细部，处处都注意图画美，作者反反复复用图画作比，目的在于强调苏州园林的总体特征，由此，我们可以在说明文的阅读和写作方面获得什么启示呢?

五、互动式精析片段

1、学到说明文，我们就不得不提到说明方法的运用，恰到好处地使用说明方法，使得说明文内容充实、条理清晰。常用的说明方法列举如下表

说明方法特点作用

举例子先介绍一种现象或说明一种道理，然后用具体例子作例证。增加文章可信度。

作比较通过与同类及相关的事物作比较，显示彼此异同。容易突出被说明对象的特点。

打比方凭借事物间的相似点，把此物比作彼物，从而突出此事物。使要说明的对象形象可感。

列数字从数量上说明事物的特征。通过数字获得对说明对象的准确了解，体现语言的准确性。

引用引用文献资料、名人言论、古今诗词、农谚俗语来说明事物的特征。增强文章的说服力。

下定义用准确、简明的语言揭示事物的特有属性。便于使读者对说明对象获得清晰的概念。

作诠释用概括的语言对事物的某一方面作解释。不是精确的科学定义，有助于说明事物的特征。

分类别把说明对象按一定的标准分成若干小类，然后逐类加以介绍。便于将复杂事物说得眉目清楚。

列图表是文字说明的一种辅助方法。使说明对象简明清晰。

摹状貌如同描写一样的表示说明对象的外部特征。使说明对象形象，明晰。

十大说明方法，有的我们比较陌生，但有的我们似曾相识。我们就从最简单、最容易理解的入手，你能从文中找出使用了作比较、打比方说明方法的句子吗？同桌间相互找找看。

2、说到说明文语言的生动形象，我们不妨来探究一下说明文语言的个性特点

使用打比方说明方法说明的事物，现在语言上有什么特性，你能告诉我吗？——生动性

除此之外呢？说明文语言还会表现出其他的什么特点？请看几个例子：

例子一，体现说明文语言的准确性

例子二，体现说明文语言的严密性

归纳概括：说明文语言的特点：准确性、严密性、生动

六、课堂

古老的作为世界遗产的苏州园林，虽落成在昔日，却凝聚了中华文化博大精深、源远流长之美。而语言学家叶圣陶老先生的精炼之笔又将这美淋漓尽致地展现在字里行间。今天，我们同样打开了一把古色古香的“说明文”之扇，对三大文体之一的说明文有了最基本的了解。有关说明文的相关知识，我们将在今后的学习中继续学习、领会并运用。

七、布置作业

当个小导游，结合本课你学习说明文的体会，抓住说明对象的特征，写一个片段，来介绍美丽庐中校园中的一景。要求：恰当地运用你学过的若干种说明方法，注意说明文语言的特点。

园林学的发展简史

园林是人类社会发展到—定阶段的产物。世界园林三大系统发源地——中国、西亚和希腊，都有灿烂的古代文化。从散见于古代中国和西方史籍记述园林的文字中，可以大致了解当时园林建设的工程技术、艺术形象和创作思想。研究园林技术和园林艺术专著的出现，以及园林学作为一门学科的出现，则是近代的事情。

由于文化传统的差异，东西方园林学发展的进程也不相同。东方园林以中国园林为例，从崇尚自然的思想出发，发展出山水园；西方古典园林以意大利台地园和法国园林为例，把园林看作建筑的附属和延伸，强调轴线、对称，发展出具有几何图案美的园林。到了近代，东西方文化交流增多，园林风格互相融合渗透。中国园林最早见于史籍的是公元前11世纪西周的灵囿。囿是以利用天然山水林木，挖池筑台而成的一种游憩生活境域，供天子、诸侯狩猎游乐。

从《史记》、《汉书》、《三辅黄图》、《西京杂记》等史籍中可以看到，秦汉时期园林的形式在囿的基础上发展成为在广大地域布置宫室组群的“建筑宫苑”。它的特点一是面积大，周围数百里，保留囿的狩猫游乐的内容；二是有了散布在广大自然环境中的建筑组群。苑中有宫，宫中有苑，离宫别馆相望，周阁复道相连。

魏晋南北朝时期，社会动乱。同时在哲学思想，上儒、道、佛诸家争鸣，士大夫为逃避世事而寄情山水，影响到园林创作。两晋时，诗歌、游记、散文对田园山水的细致刻画，对造园的手法、理论有重大影响。如陶渊明的《桃花源记》所描述的“林尽水源，使得一山，山有小口……初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗”的情景，对园林布局颇有启示。谢灵运的《山居赋》，是他经营山居别业的感受，对园林相地卜居的原则，因水、岩、景而设置建筑物和借景的手法，以及选线开辟路径、经营山川等都作了阐述。

从文献中可以看到，这时期大量涌现的私园已从利用自然环境发展到模仿自然环境的阶段，筑山造洞和栽培植物的技术有了较大的发展，造园的主导思想侧重于追求自然情致，如北魏张伦在宅园中“造景阳山，有若自然”，产生了“自然山水园”。

唐末时期，园林创作同绘画、文学一样，起了重大变化。从南朝兴起的山水画，到盛唐已臻于成熟，以尺幅表现千里江山；歌咏田园山水的诗，更着重表现诗人对自然美的内心感受和个人情绪的抒发；在文学理论方面，盛唐诗人王昌龄首先提出了诗的“意境”之说。园林创作，也从单纯模仿自然环境发展到在较小的境域内体现山水的主要特点，追求诗情画意，产生了“写意山水园”。

唐末时期的一些文学作品中提出了造园理论和园林布局的手法。唐代王维的《辋川集》用诗句道出怎样欣赏山水、植物之美；怎样在可歇、可观、可成景处选地构筑亭馆；怎样利用自然胜景组成优美的园林别业。柳宗元有不少的“记”也讲到园林的营建，谈到即使是废弃地，只要匠心独运加以改造，就能成园。

宋朝开始有评述名园的专文，如北宋李格非的《洛阳名园记》，南宋周密的《吴兴园林记》。以后有明代的《娄东园林志》、王世贞《游金陵诸园记》等。这些文人欣赏园林所写的评述，对明清文人山水园的造园艺术原则和欣赏趣味颇有影响。

田园山水诗，游记和散文，山水画和画论，以及一般艺术和美学理论，对于自然山水园发展为唐末写意山水园和明清文人山水园都有重大影响。这种影响主要在认识自然、表现自然以及园林布局、构图、意境等方面提供借鉴。但园林学的理论体系，只有通过造园的实践和经验的积累，并经过造园家的提炼和升华才能产生。

明代已有专业的园林匠师，他们运用前代造园经验并加以发展。明代造园家计成的《园冶》是关于中国传统园林知识的专著，是实践的总结，也是理论的概括。书中主旨是要“相地合宜，构园得体”，要“巧于因借，精在体宜”，要做到“虽由人作，宛白天开”。明末清初李渔《闻情偶寄·居室部》山石一章，对庭园叠石掇山有独到的见解。计成和李渔都既有丰富的造园实践经验，又有高度的诗、画艺术素养，他们提出的一些造园原则，至今仍很有启发意义。

1868年，外国人在上海租界建成外滩公园以后，西方园林学的概念进入中国，对中国传统的园林观有很大的冲击。1911年辛亥革命前后，中国城市中自建公园渐多。从20年代起，中国一些农学院的园艺系、森林系或工学院的建筑系开设庭园学或造园学课程，中国开始有现代园林学教育，并同传统的师徒传授的教育方式并行。

新中国成立，园林学研究范围从传统园林学扩大到城市绿化领域；由于旅游事业的迅速发展，又扩大到风景名胜区的保护、利用、开发和规划设计领域。世界上最早的园林可以追溯到公元前16世纪的埃及，从古代墓画中可以看到祭司大臣的宅园采取方直的规划，规则的水槽和整齐的栽植。西亚的亚述确猎苑，后演变成游乐的林园。

巴比伦、波斯气候干旱，重视水的利用。波斯庭园的布局多以位于十字形道路交叉点上的水池为中心，这一手法为阿拉伯人继承下来，成为伊斯兰园林的传统，流布于北非、西班牙、印度，传入意大利后，演变成各种水法，成为欧洲园林的重要内容。

古希腊通过波斯学到西亚的造园艺术，发展成为住宅内布局规则方整的柱廊园。古罗马继承希腊庭园艺术和亚述林园的布局特点，发展成为山庄园林。

欧洲中世纪时期，封建领主的城堡和教会的修道院中建有庭园。修道院中的园地同建筑功能相结合，如在教士住宅的柱廊环绕的方庭中种植花卉，在医院前辟设药圃，在食堂厨房前辟设菜圃，此外还有果园、鱼池和游憩的园地等。在今天，英国等欧洲国家的一些校园中还保存这种传统。13世纪末，罗马出版了克里申吉著的《田园考》，书中有关于王侯贵族庭园和花木布置的描写。

在文艺复兴时期，意大利的佛罗伦萨、罗马、威尼斯等地建造了许多别墅园林。以别墅为主体，利用意大利的丘陵地形，开辟成整齐的台地，逐层配置灌木，并把它修剪成图案形的植坛，顺山势运用各种水法，如流泉、瀑布、喷泉等，外围是树木茂密的林园。这种园林通称为意大利台地园。台地园在地形整理、植物修剪艺术和水法技术方面都有很高成就。

法国继承和发展了意大利的造园艺术。1638年，法国布阿依索写成西方最早的园林专著《论造园艺术》。他认为“如果不加以条理化和安排整齐，那么人们所能找到的最完美的东西都是有缺陷的”。17世纪下半叶，法国造园家勒诺特尔提出要“强迫自然接受匀称的法则”。他主持设计凡尔赛宫苑，根据法国这一地区地势干坦的特点，开辟大片草坪、花坛、河渠，创造了宏伟华丽的园林风格，被称为勒诺特尔风格，各国竞相仿效。

18世纪欧洲文学艺术领域中兴起浪漫主义运动。在这种思潮影响下，英国开始欣赏纯自然之美，重新恢复传统的草地、树丛，于是产生了自然风景园。英国申斯诵的《造园艺术断想》，首次使用风景造园学一词，倡导营建自然风景园。初期的自然风景园创作者中较著名的有布里奇曼、肯特、布朗等，但当时对自然美的特点还缺乏完整的认识。

18世纪中叶，钱伯斯从中国回英国后撰文介绍中国园林，他主张引入中国的建筑小品。他的著作在欧洲，尤其在法国颇有影响。18世纪末英国造园家雷普顿认为自然风景园不应任其自然，而要加工，以充分显示自然的美而隐藏它的缺陷。他并不完全排斥规则布局形式，在建筑与庭园相接地带也使用行列栽植的树木，并利用当时从美洲、东亚等地引进的花卉丰富园林色彩，把英国自然风景园推进了一步。

从17世纪开始，英国把贵族的私园开放为公园。18世纪以后，欧洲其他国家也纷纷仿效。自此西方园林学开始了对公园的研究。

19世纪下半叶，美国风景建筑师奥姆斯特德于1858年主持建设纽约中央公园时，创造了“风景建筑师”一词，开创了“风景建筑学”。他把传统园林学的范围扩大了，从庭园设计扩大到城市公园系统的设计，以至区域范围的景物规划。他认为城市户外空间系统以及国家公园和自然保护区是人类生存的需要，而不是奢侈品。此后出版的克里夫兰的《风景建筑学》也是一本重要专著。

1901年美国哈佛大学创立风景建筑学系，第一次有了较完备的专业培训课程表，其他一些国家也相继开办这一专业。1948年成立国际风景建筑师联合会。

文章到此结束，如果本次分享的有关园林的文学作品和有关园林的文学作品名称的问题解决了您的问题，那么我们由衷的感到高兴！