园林墙壁 苏州园林

本文目录

1. ***苏州园林***课文原文
2. 苏州园林句子赏析
3. 扬州园林的个园

***苏州园林***课文原文

《苏州园林》是著名教育家、作家叶圣陶先生写的一篇介绍园林知识的说明文，本文是我为大家收集整理的《苏州园林》课文原文，欢迎参考借鉴。

苏州园林课文原文

苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。其他地方的园林我也到过一些。倘若要我说说总的印象，我觉得苏州园林是我国各地园林的标本，各地园林或多或少都受到苏州园林的影响。 谁如果要鉴赏我国的园林，苏州园林就不该错过。

设计者和匠师们因地制宜，自出心裁，修建成功的园林当然各各不同。可是苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。 一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。他们惟愿游览者得到“如在画图中”的美感，而他们的成绩实现了他们的愿望，游览者来到园里，没有一个不心里想着口头说着“如在画图中”的。

我国的建筑，从古代的宫殿到近代的一般住房，绝大部分是对称的，左边怎么样，右边也怎么样。苏州园林可绝不讲究对称，好像故意避免似的。东边有了一个亭子或者一道回廊，西边决不会来一个同样的亭子或者一道同样的回廊。这是为什么？我想，用图画来比方，对称的建筑是图案画，不是美术画，而园林是美术画，美术画要求自然之趣，是不讲究对称的。

苏州园林里都有假山和池沼。假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术。或者是重峦叠嶂，或者是几座小山配合着竹子花木，全在乎设计者和匠师们生平多阅历，胸中有邱壑，才能使游览者攀登的时候忘却苏州城市，只觉得身在山间。至于池沼，大多引用活水。有些园林池沼宽敞，就把池沼作为全园的中心，其他景物配合着布置。水面假如成河道模样，往往安排桥梁。假如安排两座以上的桥梁，那就一座一个样，决不雷同。池沼或河道的边沿很少砌齐整的石岸，总是高低屈曲任其自然。还在那儿布置几块玲珑的石头，或者种些花草：这也是为了取得从各个角度看都成一幅画的效果。池沼里养着金鱼或各色鲤鱼，夏秋季节荷花或睡莲开放，游览者看“鱼戏莲叶间”，又是入画的一景。

苏州园林栽种和修剪树木也着眼在画意。高树与低树俯仰生姿。落叶树与常绿树相间，花时不同的多种花树相间，这就一年四季不感到寂寞。没有修剪得像宝塔那样的松柏，没有阅兵式似的道旁树：因为依据中国画的审美观点看，这是不足取的。有几个园里有古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。开花的时候满眼的珠光宝气，使游览者感到无限的繁华和欢悦，可是没法说出来。

游览苏州园林必然会注意到花墙和廊子。有墙壁隔着，有廊子界着，层次多了，景致就见得深了。可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依傍的，实际是隔而不隔，界而未界，因而更增加了景致的深度。有几个园林还在适当的位置装上一面大镜子，层次就更多了，几乎可以说把整个园林翻了一番。

游览者必然也不会忽略另外一点，就是苏州园林在每一个角落都注意图画美。阶砌旁边栽几丛书带草。墙上蔓延着爬山虎或者蔷薇木香。如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉。诸如此类，无非要游览者即使就极小范围的局部看，也能得到美的享受。

苏州园林里的门和窗，图案设计和雕镂琢磨功夫都是工艺美术的上品。大致说来，那些门和窗尽量工细而决不庸俗，即使简朴而别具匠心。四扇，八扇，十二扇，综合起来看，谁都要赞叹这是高度的图案美。摄影家挺喜欢这些门和窗，他们斟酌着光和影，摄成称心满意的照片。

苏州园林与北京的园林不同，极少使用彩绘。梁和柱子以及门窗栏杆大多漆广漆，那是不刺眼的颜色。墙壁白色。有些室内墙壁下半截铺水磨方砖，淡灰色和白色对衬。屋瓦和檐漏一律淡灰色。这些颜色与草木的绿色配合，引起人们安静闲适的感觉。花开时节，更显得各种花明艳照眼。

可以说的'当然不止以上这些，这里不再多写了。

苏州园林作业

1.《苏州园林》作者叶圣陶，名绍钧，著名的作家、教育家、编辑家。

2.本文说明对象的特征是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。

3.结合上下文，试分析下列语句所采用的说明方法。

a.苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。(列数字)

b.有几个园里有古老的藤萝，盘屈嶙峋的枝干就是一幅好画。(举例子、打比方)

c.苏州园林与北京园林不同，极少使用彩绘。(作比较)

课文第2段

1.一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。中败笔是什么意思?改为地方可否?为什么?

[败笔：原指写字写得不好的一笔;绘画中画得不好的部分;文章中写得不好的词句。文中指影响园林整体美观的设计上的缺憾。不可以。因为句中的败笔是与上半句中的图画相照应，换成地方，则没有这层照应了。]

2.最后一句要是改为每一个心里想着口里说着如在画图中。效果会怎样?哪种说法好?

[效果不好。第一种说法好。第一种说法是双重否定句，语气强烈，强调了苏州园林设计的成功，确实能够做到使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。后一种是肯定句，语气不如前一种双重否定句强。]

3.文段中四个讲究的顺序能否调换，为什么?

不能。因为这四讲究是总写，后面的3、4、5、6四个自然段就是按这四句话的顺序来安排的，在内容是前后一一对应。

4、文段对突出苏州园林的特征有着重要作用的词语是____一切____决不_____、__肯定___，这些词语表达得语气是_____强调了苏州园林的共同特征______。

5.文段中有一个词贯穿全篇，成为介绍苏州园林的线索，这个词是[图画]。

6.可是苏州各个园林在不同之中有个共同点，似乎设计者和匠师们一致追求的是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。带点的词是否可以删去，为什么?

[不能删去。似乎在这里表推测，因为这些园林都是古代修建的，设计者和匠师]

苏州园林句子赏析

一篇《苏州园林》介绍了苏州园林的建筑风貌，那么同学们要如何做这篇文章的句子赏析呢？我整理了《苏州园林》文章句子赏析，希望对你学习《苏州园林》有所帮助。

《苏州园林》文章句子赏析 1、“古老的藤萝，盘曲嶙峋的枝干就是一幅好画。开花的时候满眼的珠光宝气，使游览者感到无限的繁华和欢悦。”

多么富有画意的句子。“盘曲嶙峋”，写藤萝的古老，“珠光宝气”，显示藤萝花的典雅风韵，构成一幅生意盎然的画面，烘托出园林的繁华气氛。

2、“我觉得苏州园林是我国各地园林的标本”中“标本”一词有典范、代表的意思。它形象地表明苏州园林继承了我国古代园林艺术传统，浓缩了中国园林艺术精华，具有典范性和代表性。

3、如何理解“可是墙壁上有砖砌的各式镂空图案，廊子大多是两边无所依傍的，实际是隔而不隔，界而未界……”，“大多”表示很多、大部分。“无所依傍”指不依靠在其他建筑物上，目的是增加景致的深度。“隔而不隔，界而未界”的意思是，尽管花墙和廊子作为一个隔界把景致分为几个部分，但是好像并没有真的把景致分开。因为花墙和廊子的设置是为了避免一览无余。使整个园林时而幽曲，时而开朗，有分有合，互相穿插，增加景致的层次和深度，增加观赏者的兴致，在有限的空间里创造无限的意境。

4、“一切都要为构成完美的图画而存在，决不允许有欠美伤美的败笔。”

用肯定的语气介绍苏州园林的特征，是为了强调园林特征的共同点，又从反面表明设计者追求目标的坚定态度。

5、“高树与低树俯仰生姿。”

此句精练而形象，写出了树枝交相辉映的情景，富有动态，给人以错落有致的层次感，而这种“错落有致”是符合自然美的原则的。

6、苏州园林的主要特征是什么，文章从哪几个方面说明了这个特征。

苏州园林的主要特征是：“务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。”文章从亭台轩榭的布局，假山池沼的配合，花草树木的映衬，近景远景的层次等四个方面，具体说明了这个特征。在这之后，文章还附带谈到苏州园林的一些次要特色：角落、门和窗、色彩。

7、“阶砌旁边栽几丛书带草，墙上蔓延着爬山虎或蔷薇木香。如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉。”

写出苏州园林在每一个角落都注意图画美，每一个极小的局部都是一幅美的画。

《苏州园林》原文赏析本文先总括苏州园林从整体上呈现出的特点，再从各个方面分别加以说明。尽管文中没有提到任何一个园林的名字，没有描述某一处具体的景色，但读者得到的关于苏州园林的知识，是全面、明确的。同时，读者也从中获得了一些欣赏中国园林的方法。

苏州园林的特点是：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。换句话说，也就是“一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。”苏州有许多名园，如拙政园、网师园、留园、沧浪亭、狮子林等是其中最突出者，即以这些园林而论，它们的建筑、山水、花木各不相同，各有特点，这些名园也从而具有了各自的风格与生命力。如何从这些面貌、风格各不相同的园林中概括出共同点来，大非易事。作者巧妙地从游览者的角度，从苏州园林给游人留下的印象着眼，“硬”是从不同中找出同来。中国园林艺术和诗、画艺术相通，中国园林一向被誉为如诗如画， 作者的这种作为游览者的感受是精当的、恰切的，这也表明作者深厚的艺术修养。另外，对于“图画”，我们也应该深究一下，才能更好领会苏州园林的特点。一般说来，图画中描绘的景致既来自自然，又高于自然，画家将自然天成的景色进行抽取、提炼、集中，然后创作出既不悖于自然之理又更具有美感的画图来。据此，我们可以领会到，苏州园林的美是经过精心安排而又不损自然的美。“游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”，“眼前总是”强调了苏州园林是一个完美的艺术整体。

苏州园林的整体特征主要体现在以下四个方面：

(一)讲究亭台轩榭的布局。亭台轩榭在布局上“绝不讲究对称”，作者将苏州园林的布局与中国传统建筑作比较，以图案画与美术画打比方，说明苏州园林具有充满自然之趣的布局美。

(二)讲究假山池沼的配合。假山的堆叠有自然之趣，让人忘却其为假山。池沼则“大多引用活水”，是因为活水才有生趣。“有些园林池沼宽敞……往往安排桥梁”，讲的是因地制宜，印证了前面所说的“设计者和匠师们因地制宜，自出心裁”。两座以上的桥梁，决不雷同，讲的其实也是避免对称，讲究自然之趣。细处也不放过，如石岸“总是高低屈曲任其自然”，还布置几块石头或种上花草。这些安排，使得苏州园林中的假山与池沼虽出自人工，却能宛如天成，这也正是园林中的山水所追求的境界。

(三)讲究花草树木的映衬。花草树木的映衬同样“着眼在画意”。作者先介绍花草树木栽种的良苦用心：既讲究树木的错落有致，又照顾到季节的变化。再介绍花草树木的修剪技巧：取法自然。以“像宝塔那样的松柏”“阅兵式似的道旁树”作比较，以“古老的藤萝”作例子，说明花草树木的栽种与修剪符合中国画的审美观。

(四)讲究近景远景的层次。巧妙运用花墙和廊子，使苏州园林显得层次多，景致深，景物不是一览无余地展现在游览者的面前，而是逐次展露，游览者可以领略到移步换景的乐趣，获得的审美享受也更为深长。

作者又从园林的细部着眼介绍苏州园林的图画般的美，即讲究每一个角落的构图美，门窗的图案美、雕镂美，园内建筑的色彩美等。这是对苏州园林的特征的再次强调。

《苏州园林》文章艺术特征一、语言美

说明文的语言要求准确，《苏州园林》的语言不仅准确简练，而且优美耐人寻味。如“墙上蔓延着爬山虎或者蔷薇木香。如果开窗正对着白色墙壁，太单调了，给补上几竿竹子或几棵芭蕉”中的“蔓延”、“补”字，表示了匠师们的细心，善于化静为动、化单调为多彩。“重峦叠嶂”一词写出假山在玲珑小巧的园林中，从平地突兀而起，层层叠叠的景象。“高低屈曲”状写了池沼河道的边沿很少有砌得整齐的石岸，总是任其自然的特色。“俯仰生姿”又写出了高树与低树种植在一起，上下相望的风姿，描绘出对各类树木错落有致的精心安排。“盘曲嶙峋”形容古老藤萝枝条的弯曲枯干，满眼的“珠光宝气”又写出藤萝花的典雅风韵，构成了生意盎然的画面。

二、动态美

“游览者看'鱼戏莲叶间’又是入画的一景。”恰当的引用勾勒出一个情趣横溢的意境：夏秋季节，眼前一片碧绿的荷塘，鲜艳的荷花，美丽的鱼儿游来游去，嬉戏、玩耍。此时此景构成了一幅生动感人的动态画面，给人以身临其境的美感。

三、谐和美

所谓谐和美，就是指布局、配合得适当、匀称的美。它的内容是非常丰富的，比如布局上的谐和。苏州园林的布局是不讲究对称的，要求自然之趣，符合“美术画”的要求。至于假山的堆叠和配合，则使人忘却了苏州城市，给人置身山间的实感。至于园林建筑色彩的谐和，文章则运用比较的说明方法，把苏州园林的建筑颜色与北京园林建筑的颜色进行比较，说明苏州园林讲究自然之趣，大多漆广漆(天然漆的一种)，这种颜色与周围颜色和谐地统一在一起，从而使人有一种“安静闲适”的感觉。到了花开的季节，相映成趣，把花衬托得更加“明艳照眼”。

四、映衬美

映衬美称为陪衬、衬托。园林中花草树木的映衬也着眼于画意：“高树与低树……”两个“……相间”从而使一年四季不感到寂寞。远景和近景层次的映衬，园林中设置花墙、廊子和漏窗，其目的都是为增加观赏点，力求从有限的空间创造出更多的优美的意境，让游览者感到美不胜收。

五、结构美

精巧的结构给人以美的感觉。本文采用总分的结构形式。文章是在高度概括的基础上从全局到局部，从大的显眼的事物到小的不显眼的事物，分项进行叙述。全文的结构脉络大致是这样的：首先提出总纲(“苏州园林是我国各地园林的标本”);接着说明总体上的特色，阐发总纲的思想(“务必使游览者无论站在哪个点上眼前总是一幅完美的图画。”);然后就形成这个总体上的特色的四设计原则(布局、配合、映衬、层次)，分别作出具体介绍、并谈到其他的一些次要特色(门、窗、梁柱的特殊风格);最后结束全文，留有余地，给人回味。从而使文章严丝合缝。

扬州园林的个园

清代扬州的盐商开始营造园林，至今还保留着许多优秀的古典园林，其中历史最悠久、保存最完整、最具艺术价值的，要算坐落在古城北隅的“个园”了。个园由两淮盐业商总黄至筠建于清嘉庆23年（公元1818年）。1988年个园被国务院授予第三批“全国重点文物保护单位”。个园是以竹石取胜，连园名中的“个”字，也是取了竹字的半边，应合了庭园里各色竹子，主人的情趣和心智都在里面了。 它的取名也因为竹子顶部的每三片竹叶都可以形成“个”字，在白墙上的影子也是“个”字。个园由清代嘉庆年间两淮盐业商总黄至筠在明代“寿芝园”的旧址上扩建而成。园虽不大，但处处体现出造园者的匠心独具，值得一提的是个园的叠石艺术，采用分峰用石的手法，运用不同石料堆叠而成“春、夏、秋、冬”四景。

四季假山各具特色，表达出“春山艳冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡”和“春山宜游，夏山宜看，秋山宜登，冬山宜居”的诗情画意。个园旨趣新颖，结构严密，是中国园林的孤例，也是扬州最富盛名的园景之一。春景

听罢万箫吟见，前面就是个字园门，门外两边修竹劲挺，高出墙垣，作冲霄凌云之姿。竹丛中，插植着石绿班驳的石笋，以“寸石生情”之态，状出“雨后春笋”之意。这幅别开生面的竹石图，运用惜墨如金的手法，点破“春山”主题，即“一段好春不忍藏，最是含情带雨竹”。同时还巧妙地传达了传统文化中的“惜春”理念，提醒游园的人们，春景虽好，短暂易逝，需要用心品赏加倍珍惜，才能获得大自然的妙理真趣。

夏景

夏景位于园之西北，东与抱山楼相接。夏景叠石以青灰色太湖石为主，叠石似云翻雾卷之态，造园者利用太湖石的凹凸不平和瘦、透、漏、皱的特性，叠石多而不乱，远观舒卷流畅，巧如云、如奇峰；近视则玲珑剔透，似峰峦、似洞穴。山上古柏，枝叶葱郁，颇具苍翠之感；山下有池塘；深入山腹，碧绿的池水将整座山体衬映得格外灵秀。北阴处有一涓细流直落池塘，叮咚作响，池中游鱼嬉戏穿梭于睡莲之间，静中有动，极富情趣。池塘右侧有一曲桥直达夏山的洞穴，洞之幽深，颇具寒意，即使炎热的夏天，人们步入洞中，顿觉清爽。盘旋石阶而上，登至山顶，一株紫藤迎面而立，游人悠游其间忘却了无尽的烦忧。

秋景

经过抱山楼的“一”字长廊，园之东部便是气势雄伟的秋景，相传出自清代大画家石涛之手笔。秋景用黄山石堆叠而成，山势较高，面积也较大。整个山体分中、西、南三座，有“江南园林之最”的美誉。黄山石呈棕黄色，棱角分明，如刀劈斧砍。整座山体峻峭凌云，显得壮丽雄伟。进入山腹，如入大山之中，险奇之处随时可见。中峰高耸奇险，下有石屋，可容十几人，内设石桌、石凳、石床，通风良好，四季干燥，颇具生活意趣。沿腹道攀援而上，至山顶拂云亭，顿觉心胸开朗，满园佳境，尽收眼底，正所谓秋山宜登者也。尤其是夕阳西照，使整座山体洒上一层黄金，这时你才能领略造园者将此山面西的道理。

冬景

造园者将冬景安排在南墙之下，背靠高墙几乎终年不见阳光，远远望去似积雪未消，地面用白石铺成。冬山用宣石（石英石）堆叠，石质晶莹雪白，每块石头几乎看不到棱角，给人浑然而有起伏之感。造园者不知是有意还是无意将假山堆叠得如一群狮子，远观似一头头雪狮欢腾跳跃，憨态可掬。南面高墙上有二十四个风音洞，后面的巷风袭来，时而发出呼啸之声。造园者不光利用“雪色”来表现冬天，还巧妙地将“风声”也融合到表现手法中去，令人拍案叫绝。山侧的几株腊梅烘托出冬天的严寒。正当人们面对端庄、静穆的冬景，感叹一年终了之时，蓦然回首，发现西墙上有一洞窗，露出了春景一角，似乎在向人们招手，暗示春天又将来临。小盘谷位于江苏省扬州市丁家湾大树巷内。小盘谷始建于清乾隆嘉庆年间，为光绪三十年（公元1904年）两江总督周馥的私人宅院。因为园内假山峰危路险，苍岩探水，溪谷幽深，石径盘旋，故名小盘谷。

小盘谷在扬州园林中有独到之处，与个园、何园相比，小盘谷占地很小，建筑物和山石也不多，但妙在集中紧凑，以少胜多，即小见大。水池、山石和楼阁之间，或幽深，或开朗，或高峻，或低平，对比鲜明，节奏多变，在有限的空间里，因地制宜，随形造景，产生深山大泽的气势，咫尺天涯，耐人寻味，这是其他园子所不能相比的。

小盘谷总体分为三部分，西部为平房住宅区，中部为一大厅，大厅右为一火巷，巷东即花园。花园分东西两部分，进园门，即为西园。园中有湖山颓石，旧名为“九狮图山”，因其山石外形如群狮探鱼而得名。山下有洞，洞出西口，有池水一泓，池上架石梁三折。池西一水阁凉厅，三面临水，山洞北口，临水设“踏步”，石上嵌“水流云在”。东西花园以走廊和花墙分隔，墙南一桃门，上题“丛翠”，进桃门为东园，园南有凉厅三间。整个园林是以小见大之手法中最杰出者。

小盘谷宜静观，或待清风于水阁，或数游鱼于槛前；或逍遥于山顶，或徜徉于回廊，或闲敲棋子，或倚楼纳凉。如此，方能领略到小盘谷的佳妙之处。

长期以来，这座玲珑娟秀的城市山林被用作某单位的招待所，可谓“深藏闺中人不识”。后来，扬州市政府大力挖掘优秀历史文化遗产，动迁了有关单位，拨款对该园进行了彻底的修缮，使之恢复了昔日风采。它将作为扬州新辟的“古巷游”中的精彩一景，让广大中外游客一饱眼福。

国家级文物保护单位. 2025年05月25日，小盘谷作为清代古建筑，被国务院批准列入第六批全国重点文物保护单位名单。逸圃东邻个园，在东关街356号，系民国初年钱业经纪人李鹤生所筑。在扬州住宅园林中，园林多半建于住宅之后，唯此园筑住宅左偏。大门八角形，门额上嵌“逸圃”二字刻石。进入大门，即抵园门，将人一路引向住宅之后。迎面火巷北去，巷西为住宅五进，巷东原有湖石假山贴墙而筑，委婉屈曲，壁岩森严，与墙顶之瓦花墙形成虚实对比。山旁原筑牡丹台，花时若锦。假山北头的尽端，原倚墙作五边形半亭，亭下有花厅三间，装修极精，外廊天花，皆施浅雕。扬州名画师王板哉、吴砚耕曾设砚于此。由花厅西行北折，于火巷东侧，辟一花瓶形门，题额“问径”，内有庭园一隅，置花木山石，其北为小轩三间。轩背置小院，沿磴道可达复道廊，即由楼后转入隔园。园在火巷尽头住宅之后，原以复道与山石相连，折向西北，有西向楼三间，面峰而筑。楼有盘梯可下，旁有紫藤一架，老干若虬，满阶散绿，增色不少。后园昔有望月亭、紫竹林等景观，逸圃与苏州曲园相仿佛，都是利用曲尺形隙地布设，但比曲园巧妙，形成上下错综，境界多变。采用“绝处逢生”的手法，由小院转入隔园，来一个似尽而未尽的布局。可惜假山、半亭、碧潭、复道廊等均已不存。1962年事实上为市级文物保护单位。扬州市国画院曾设此办公，曾为居民住宅。

经过市政府拨款，相关部门根据李氏后人提供的资料，恢复了逸圃全貌，现作为长乐客栈的一部分，对外营业,现已为江苏省文物保护单位。

地址：中国江苏省扬州市东关街356号所在地：扬州老城区风箱巷6号，后门宛虹桥17号

建造期：清末民初

现状：东路住宅在文革初期大部分改建大会堂，西路住宅格局及蔚圃庭园基本完整

文保级别：市级文物保护单位 1.概况：蔚圃，占地面积呈规整长方形，从东到西宽约32米，南北纵长约52米，占地约1700余平米。住宅布局规整，蔚圃庭园精构。住宅由东、西两路并列，中夹南北向深深火巷相隔相串组群布局。原有各类老屋大小合计60余间，建筑面积1000余平米。

2.东路住宅：原门牌号码为风箱巷4号（今不存）。南首朝南门楼原也是磨砖砌筑，文革初改建大礼堂时拆除了。今天在改建后的南面围墙墙壁间尚能见到少许当年拆卸下来重砌的磨砖砖块残存部份。

东路住宅原来从南到北前后共有七进，皆面阔三间。中轴贯穿，两厢对称。前厅后室，计有26间。天井5道，青石板铺就。首进为门厅，入内跨过天井即是照厅，迎面朝南为正厅，构架园作。两旁置廊，正厅后拖接倒座一进。再后为三间二厢格局住室连贯三进，构架七架梁式。各进中堂前置木雕格扇，后置屏门、腰门。方砖铺地，两次间木地板。各进西厢房均有耳门通达火巷，并与西路住室相隔相串。火巷今日依旧。而东路除后二进尚存外，其前数进均在上世纪文革初期年代拆除改建成大会堂。当今大会堂长年空关，堆放杂物。文革初期笔者从文化系统工作队撤回到单位，即遭造反派纳入“陪斗”当权派，后即被遗放施工队做瓦工，参与此路住宅拆除改建大会堂。

其实，在文革初期，老城区内所属四个公社（街道办事处）：广陵、城南、东关、汶河，由于当时政治形势的需要，均将此四处历史遗存的大宅门老房子拆除改砌大会堂。而这历史上遗存的四处大宅门，都是在解放初期收为国有资产。解放前都属于有权有钱的大户人家所有，其背后都有一些鲜为人知的故事。例如其中城南公社（金鱼巷5号），解放前属国民党二十五军军长黄伯韬所有，1953年作为敌产被法院判决而没收。

3.西路住宅：西路住宅与庭园构筑亦很精致，门牌号码为风箱巷6号。历史上原有老屋，从南到北计五进。除第二进拆除改建外，余存四进均完整，各类老屋计30余间。其中蔚圃庭园在1983年由市房地产公司丁乐云负责重修过，故保存最好。

首进门厅一顺五间，大门楼砌筑考究，呈八字形，磨砖对缝砌筑。门上首镶有二道磨砖额枋，再上为磨砖匾墙框景，内镶磨砖六角锦，亦称龟背锦。再上置木作天花板，整体门楼显得宽阔挺拔。虽然门旁一对白矾石鼓只存残座仍不减当年门楼气势。越过大门楼进入庭院，东侧仍见历史遗存廊道阶沿石。旁朝南二道门上原有石额，书“蔚圃”二字。跨过二道门，穿过门披廊，即进入蔚圃庭园，朝南迎面是厅堂一顺五间。其中三间为花厅，两侧梢间为偏房。花厅三间构筑之材与形式全取“方”之含意，有方形柁梁，方形桁条，方形椽子，方形柱子，柱下鼓磴、石磉亦是方形。厅内铺地也是方砖（后改现代的水磨砖地），连原有隔扇装修中棂条也是套方花样（今已不存）。东面三间走廊上楣子是套方图案。西边走廊壁间镶吊角萝底砖也是方形。西南隅构筑凉阁（亦称船厅）平面格局也是方形。构筑可谓无处不方。这是扬州砌房造屋的一种规矩：东路厅堂用圆料、圆作。西路厅堂用方料、方作，其意有圆有方，左圆右方，男左女右之含意，也就是常说的东面为男厅，西边为女厅。信步蔚圃庭园，环顾构筑，其园景虽略有破落，细细品味却很有意思。朝南为带卷棚雅致厅堂三楹，厅前两侧，朝西修廊三节接连朝北门廊。朝东置坡式修廊二节，连接西南隅歇山式凉阁一方。上翘角临空，绕以美人靠临虚。阁台下壁间砖雕海棠框景，中镶砖雕佛手、桃子、石榴、葡萄等果实，寓意多福多寿多子孙。阁下曲池一泓，终年不涸，鱼游戏水。池边白色石栏围之，石栏边对置假山围之一区，植柏树、花淑、柏树象征长寿男性，花淑含淑之女性。面北依壁叠砌湖石假山一座，庭园内峰、洞、水、鱼、花、木俱全，布局精当，传为民国初年造园名家余继之手笔。当今扬州老城区与蔚圃凉阁构筑形式位置设置相似的还有风箱巷12号杨氏小筑、汪氏小苑、甘泉路袍庐。此阁多设于西南隅，主要从生活功能所需而构，炎夏之日，人坐在此避阳背阴之阁内避暑休闲赏景适宜。穿过花厅腰门，即进入其后住宅，格局为明三暗五、七架梁式。不过在其西侧又各连套房密室一间，前置小天井一方，南首小天井置花台一座。花台上至今尚留百年以上瓜子黄芽一株，其茂盛之叶超过屋檐。原本还有狭窄小巷通连前花厅修廊抵凉阁，现闭塞。“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”，这是唐朝诗人徐凝咏扬州的名句,后人便将二分明月'做为扬州的代称.扬州独占明月风流，扬州文人以赏月吟诗咏怀为乐事，清代中叶，员姓豪门依唐徐凝诗意建成此园。

至今园内有井一口，井栏上刻“道光七年杏月员置”到是如史书，镌刻了园史的真实。主楼寓园之极北，七间长楼面南，中悬清代诗人钱泳书匾“二分明月楼”。既如屏嶂挡住北边残景，又以敞廊、美人靠形成登高观月的好去处。折角向东，黄石山一座，嶙峋峭拔，又在山上依山势筑东阁三间，西向主楼和东部夕照阁相连，这样明月西沉时可依阁送月；西南角，又置迎月楼三间，与东阁正好错开，又能遥遥相望，这样月上东山时可在阁

中迎月。楼阁都在园的周边，既挡住园外的破败之景，嘈杂的人声，又在较为窄小的天地内留下中部开阔的空间，而东阁西阁的错置，避免了严整、拥塞，有了疏朗、开阔，形成了幽雅、宁静的氛围。

与周边形成对比的是园中间的园林小品，扇面亭、伴月廊、月亮桥，那门洞漏窗或如满月，或似残月，或象新月，亭廊桥畔铺地以碟瓦卵石，形成水面涟漪，其间巧点黄石，好似水面汀屿，造成人的错觉。尤其是月色朗照之夜，月亮清辉笼罩佳园，遍地铺银，树影斑驳，秋蛩鸣应，人疑乎在山涧探幽，在水畔漫步，沉浸于月色萧色之中，这种实景和虚景的结合，天上人间的有机交融，使人感到无水却有水意，无山却有山情，真是山山水水在意中，谁能不遐思陶醉？由衷赞叹“春风阆苑三千客，明月扬州第一楼。”

二分明月楼公园占地仅1031平方米,但通过月光,山色,水意,树影,亭阁,漏窗交织互映,极富内涵,尤其令人感兴趣的是,这座园林地处扬州中心最为拥挤的商业主干道上,对门即第一百货商店,实属闹中取静之所,人们购物观光之余,入园小憩,品尝山石,或听一支清曲,或吹一段管萧,其乐无穷.徐园位于扬州市瘦西湖公园内，园中有园是瘦西湖的特色。徐园构筑于桃花坞旧址，位于瘦西湖长堤春柳北端，原清初韩园桃花坞故址。为纪念参加辛亥革命的军长，后被袁世凯派人炸死的徐宝山而重建的园中园。园中有黄石迭砌的荷池，外有曲水，内有池塘，池水与湖水相通。过池是馆轩，取杜甫两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天之意，而称听鹂馆。整个院落工整而又具变幻。绕过徐园，立于小红桥，小金山耸立，湖面陡然放开。徐园规模不大，占地0.6公顷。但结构得体，庭院起承转合，错落有致。内有听鹂馆、春草池塘吟榭、疏峰馆等景。听鹂馆前陈列铁镬两具，相传为南朝箫梁时镇水之物，并立有《铁镬记》碑文，相传是南朝梁时期的遗物，距今已有一千四百多年。

“徐园”的书写运用了两种不同的字体，却是和谐成趣，它是辛亥革命时期军阀徐宝山的祠堂。

徐园作为瘦西湖的屏风，使景区由序幕拉开，进入高潮，构园手法十分高超。除此之外,扬州尚有一定遗存的园林还有棣园、小圃、华氏园、朱氏园、刘氏园、青云山馆、卢氏意园等等。萃园、冶春园已经拆除重建。影园遗址已发掘。壶园、八咏园、冬荣园、魏园等花园已毁，遗留建筑大多移至瘦西湖，仅存住宅。

瘦西湖内现存的小园除徐园外，还有凫庄、小金山、月观等等。