古典园林设计师 古典园林设计师有哪些

大家好，关于古典园林设计师很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于古典园林设计师有哪些的知识，希望对各位有所帮助！

本文目录

1. 当代著名的风景园林设计师有哪些
2. 最有名的园林设计师
3. 世界上最著名的园林设计师是谁

当代著名的风景园林设计师有哪些

当代著名风景园林设计师有刘滨谊教授、俞孔坚教授、邢灵敏教授、王向荣教授都是大师级别的景观设计师。

刘滨谊教授

1、刘滨谊，开辟了景观规划设计学学科领域的理论研究与高技术应用、专业教育以及工程实践，创立了《风景景观工程体系》、提出了《CQE人类聚居环境工程体系》以及《景观规划设计三元论》，景观与旅游AVC三力理论。

俞孔坚教授

2、俞孔坚，北京大学城市与区域规划教授，博士生导师

美国哈佛大学景观设计与城市规划兼职教授

北京大学建筑与景观设计学院院长

北京土人景观与建筑规划设计研究院首席设计师

邢灵敏教授

3、邢灵敏，海南大学美术与设计学院客座教授、硕导，

海南科技职业大学艺术设计学院教授；

英国牛津艺术学院客座教授、硕导；

英国皇家特许建筑师、城市规划与建筑设计高级工程师；

法国莱蒙国际建筑景观设计集团（香港）有限公司总设计师;

连续三年荣获中国十大最具影响力设计师，2025年12月与郎平、郭兰英等十人荣膺“2025中国文体产业十大领军人才”，邢灵敏老师是唯一代表与文体人物同台竞技的设计师。

王向荣教授

4、王向荣，男，1963年5月生。北京林业大学园林学院教授、博士生导师。现为北京林业大学园林学院院长，党委副书记，风景园林规划与设计学科负责人，香港大学荣誉教授。

最有名的园林设计师

德(Frederick Gage Todd)和麦森（Thomas Hayton Mawson）是早期影响最大的两位设计大师。托德从美国来，麦森属于英国派。麦森是一位新古典主义的设计师，其设计思想深受装饰艺术原则和城市美化运动的影响，而托德则代表了奥姆斯特德的园林景观规划思想，强调研究场地的内在特征和结合自然的规划设计方法。20世纪初，这两大流派在加拿大共存发展。

托德（1876～1948）被认为是在加拿大的第一位风景园林设计师。他出生于美国，是奥姆斯特德的学生，后来移民到蒙特利尔，负责皇家山地公园的工程建设。1900年，托德在蒙特利尔市成立了业务较为全面的园林景观规划设计所，业务包括小城镇规划、场地规划、公园设计、开放空间设计等等。19世纪20年代，托德在纽芬兰省的圣约翰市、不列颠哥伦比亚省的温哥华市(Vancouver)等地区完成了一系列规划设计项目。

托德完成了大量的公园和开敞空间规划设计项目，代表作有马尼托巴省温尼伯市的爱思尼伯公园（Assiniboine Park,1904～1906）；萨斯咯彻温省（Saskathewan）里贾纳市(Regina)的瓦斯开纳中心（Wascana）规划（1906），该中心是当地立法机关所在地（图3）；里贾纳市的维多利亚公园（Victoria Park）设计（1907），安大略省（Ontario）史塔伏市(Stratford)的城市公园系统规划（1904）。1909～1914年间，他出色地完成了亚拉伯罕平原的概念规划，因为亚拉伯罕平原是加拿大最重要的古战场历史遗址，所以托德的规划成为当时魁北克省省府建设中重要的一部分。在经济大萧条时期，托德为蒙特利尔市的圣海伦小岛公园（ST. Helen Island Park）进行了低成本的改造规划，该规划包括重建公园的19世纪军事基地。设计成功地将基地融入周围自然景观大环境之中。托德还为该公园设计了能供给灌溉的自然式溪流、湖泊系统。

托德是花园城市运动的倡导者，这一思想在他所做的马尼托巴省(Manitoba)的温尼伯市(Winnipeg)的德克斯朵公园（Tuxedo Park）中充分表现出来。他将早期在爱思尼伯公园中所采用的自然主义规划思想融入到居住区的规划思想中。托德为地铁公司设计了一系列样板社区，包括温哥华市的斯阔米什高层(Shaughnessy Heights,1907)和蒙特利尔的皇家山地镇（Town of Mount Royal,1910－1911）。这些设计在当时来说，是非常前沿的，即使到现在，也仍然是非常有活力的社区。

托德的名望逐渐提高，并得到了国际社会的认可。1905年，他加入美国风景园林师协会，1938年加入了大不列颠风景园林规划院。虽然不是加拿大风景园林师协会的创始人，但在1945年，他被推选为加拿大风景园林师协会的主席。

麦森（1861～1933）出生于英格兰的兰喀斯特（Lancaster）。19世纪后期，麦森担任过大不列颠风景园林规划院的第一任院长，是有名的风景园林规划设计师。麦森受到艾尔·格瑞（Earl Grey）总理的邀请，参与加拿大的“城市改良运动”。

在某种程度上，麦森对加拿大风景园林行业的最大贡献就是他协助了洛瑞·道明顿(Lorrie Alfreda Dunington)（图4）和霍华德·格鲁伯(Howard Grubb)。1910年，麦森将霍华德介绍给洛瑞，不久他们结了婚，于1911年移民到加拿大的多伦多市，他们把各自的姓连在一起，在多伦多市(Toronto)成立了道明顿—格鲁伯规划设计事务所（The Dunington-Grubbs' office）。道明顿—格鲁伯规划设计事务所发展兴旺，一批早期的加拿大风景园林设计师在这个事务所里共同工作，相互交流，获得到了丰富的工作经验。事务所完成了大量具有英格兰花园城市风格的加拿大城郊规划和延续麦森设计风格的新古典主义居住区设计。洛瑞也被认为是加拿大第一位女风景园林设计师。此后，道明顿—格鲁伯规划设计事务所建立了斯瑞丹(Sheridan)苗圃，该苗圃是加拿大规模最大、历史最悠久的苗圃，为他们的规划项目提供高质量的苗木。

到30年代，多伦多市奠定了在全国风景园林行业领域的核心地位。

世界上最著名的园林设计师是谁

1.瓦尔特格罗皮乌斯（Walter Gropius，1883-1969）瓦尔特格罗皮乌斯是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯（Bauhaus）学校的创办人。1883年5月18日生于柏林，1969年7月5日卒于美国波士顿。 1903～1907年就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院。1907～1910年在柏林建筑师P.贝伦斯的建筑事务所任职。1910～1914年自己开业，同A.迈耶合作设计了他的两座成名作：法古斯工厂和1914年在科隆展览会展出的示范工厂和办公楼。1919年任校长，将实用美术学校和魏玛美术学院合并成为专门培养建筑和工业日用品设计人才的学校，即公立包豪斯（Bauhaus）学校。1928年同勒.柯布西耶等组织国际现代建筑协会，1929～1959年任副会长。纳粹德国期间，他受到迫害和驱逐，他所创建的包豪斯学校几经辗转后于1932年被纳粹强行关闭。 1934年离德赴英开业。1937年到美国定居，任哈佛大学建筑系教授、主任。1952年起任荣誉教授，参与创办该校的设计研究院。格罗皮乌斯在美国广泛传播包豪斯的教育观点、教学方法和现代主义建筑学派理论，促进了美国现代建筑的发展。他在美国还从事设计实践。最初同学生合作成立建筑事务所，设计住宅；1945年又同他人合作创办协和建筑师事务所，发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所之一。第二次世界大战后，他的建筑理论和实践为各国建筑学界所推崇。50～60年代，他获得英国、联邦德国、美国、巴西、澳大利亚等国建筑师组织、学术团体和大学授予的荣誉奖、荣誉会员称号和荣誉学位。格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。他的建筑设计讲究充分的采光和通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等。格罗皮乌斯利用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法。他还提出一整套关于房屋设计标准化和预制装配的理论和办法。格罗皮乌斯发起组织现代建筑协会，传播现代主义建筑理论，对现代建筑理论的发展起到一定作用。其代表作是1965年完成的《新建筑学与包豪斯》。另外可见 2.彼德沃克彼得沃克，当今美国最具影响的园林设计师之一，哈佛大学设计系主任，美国SWA集团创始人，极简主义园林设计的代表。随着西方，尤其是美国在20世纪60年代遭遇了前所未有的“能源危机”，社会变得日益动荡不安，这种急剧的变化使得人们不得不从各方面进行严肃认真的反思，艺术家们当然也无法置身其外。于是，各种新兴的艺术类型，肩负着反映社会各阶层现实状况的使命出现在历史舞台上，这其中就包括有极简主义。极简主义，又称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。最初，它主要通过一些绘画和雕塑作品得以表现。很快，极简主义艺术就被彼得沃克（Peter Walker）、玛萨舒瓦茨（Martha Schwartz）等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。如今，随着时间的推移，极简主义园林已经日益为人们了解和认可。彼德沃克是当今美国最具影响的园林设计师之一，由于他的作品带有强烈的极简主义色彩，他也被人们认为极简主义园林的代表者。不管是谁，当看到他的作品时，大都会被其简洁现代的布置形式、古典的元素、浓重的原始气息、神秘的氛围所打动，这也是彼得沃克作品的过人之处———艺术与园林的无声结合赋予了作品全新的含义。彼德沃克于1932年出生在美国加利福尼亚帕萨德纳市。1955年在加州大学伯克利分校获得了他的风景园林学士学位。上学期间，他曾经在当时著名的设计师劳伦斯海尔普林的事务所工作过一段时间。毋庸置疑，这一切为他今后的成就打下了良好的基础。毕业后，他去了哈佛大学研究生院攻读硕士学位。一年后，他与另一位著名的设计师佐佐木英夫（sasaki）合伙成立了事务所，这也就是现在著名的SWA集团的前身。1976年，在完成了大量单一风格的作品后，感到有些厌倦的彼得沃克决定去哈佛大学教授风景园林设计课程，并担任了系主任一职（1979－1981）。在那里，他遇见了他后来的妻子玛萨舒瓦茨（当时玛萨舒瓦茨还是他的学生）。由于有着共同的兴趣爱好，两人结合并合作成立了彼得沃克－玛萨舒瓦茨事务所。 数年后由于他们各自的设计思想存在着巨大分歧，事务所宣告解散，沃克与其他人先后成立了几家事务所，包括目前他与威廉约翰逊合作的事务所。如今看来，彼德沃克成为一名极简主义者是有其客观因素的。早年他在哈佛求学时，受到当时流行的现代主义的巨大影响，与他同时代的导师、学长们对于现代主义的追求深深感染了彼德沃克，他也因此成为现代主义的忠实追随者。随着对园林认识的不断深入，彼德沃克开始尝试着将自己喜爱的极简艺术结合到园林设计中。需要说明的是，彼德沃克曾是一名狂热的极简主义艺术爱好者，这也成为他日后运用极简艺术的主要动力源泉。其后的欧洲之旅，尤其是法国古典规则园林带给他的巨大冲击更加坚定了他将极简艺术运用到园林设计中的决心。在进行了一些初期的尝试之后，沃克发现这种结合的效果出乎意料的成功，它们所反映出的那种鲜明的特色“如同闪电一样照亮了昏暗的天空。”当时他设计的那些作品包括1980年和舒瓦茨合作的尼可庭院和1983年伯纳特公园等。初期设计尝试的成功促使沃克更加努力的发展自己的极简主义设计风格。他20世纪80年代中后期的一些作品标志着他这种风格的成熟，如1984年的唐纳喷泉、IBM索拉那园区规划、广场大厦以及1991年的市中心花园等。其中哈佛大学校园内的唐纳喷泉尤为典型。它位于一个交*路口，是一个由159块巨石组成的圆形石阵，所有石块都镶嵌于草地之中，呈不规则排列状。石阵的中央是一座雾喷泉，喷出的水雾弥漫在石头上，喷泉会随着季节和时间而变化，到了冬天则由集中供热系统提供蒸汽，人们在经过或者穿越石阵时，会有强烈的神秘感。唐纳喷泉充分展示了沃克对于极简主义手法运用的纯熟。巨石阵源自他对英国远古巨石柱阵的研究，同时质朴的巨石与周围古典建筑风格完全协调，而圆形的布置方式则暗示着石阵与周围环境的联系。与其原型：安德鲁的雕塑作品“石之原野”比起来，这件作品从内容和功能上都已经超越了它，唐纳喷泉也因此被看做是沃克的一件典型的极简主义园林作品。步入晚年的沃克仍然在执著的追寻着设计的真谛。进入20世纪90年代后，沃克的作品中有着相当明显的日本传统园林的影子，这既是他对日本园林的兴趣与研究的成果，也从某种程度上反映出极简主义与日本禅宗园林的某些设计思想有着相似之处：两者都崇尚简洁与自然。 作为一名西方设计师，沃克运用得最多的还是日本园林中的要素：竹子、石块、水体、沙砾等。这些特点主要表现在日本播磨科学城、索尼幕张技术中心、丰田艺术博物馆等设计作品中。极简主义与日本传统园林的有机结合可以看做是沃克设计思想的又一重大突破。彼得沃克作为一位著名的园林设计师，数十年来设计了无数佳作，他因此也获得了包括ASLA设计奖在内许多重要奖项。 他还出版过《极简主义庭园》和《看不见的花园》这两本书来详细阐述自己的设计思想。对于他作为极简主义者这一重要特征，我们应该给与足够的重视，这不仅有利于我们更好的理解他的各种极简主义风格的园林作品，同时也对其他艺术门类在园林设计中的运用有重要的借鉴意义。当你漫步于沃克的极简主义园林中时，不知是否会想起著名建筑师密斯凡德罗的那句名言：“少就是多”———简洁的形式中往往却包含了更深刻的意义。