修复性景观如何设计 景观造型设计图

大家好，修复性景观如何设计相信很多的网友都不是很明白，包括景观造型设计图也是一样，不过没有关系，接下来就来为大家分享关于修复性景观如何设计和景观造型设计图的一些知识点，大家可以关注收藏，免得下次来找不到哦，下面我们开始吧！

本文目录

1. 怎样把历史文化融入到广场景观设计中
2. 园林景观设计的九种方法
3. 园林景观设计的方法

怎样把历史文化融入到广场景观设计中

如何将历史文化融入到现代景观中文化元素融入城市建设的基本路径文化元素融入城市建设不可能也无必要面面俱到，关键是从实际出发、走合理捷径。

建议在如下四个方面有较大突破。正确把握城市文化形象。

合理的城市文化形象决定了城市的个性与灵性，也是文化元素融入城市建设必须解决的首要问题。上虞历史悠久、文化璀璨，又不乏鲜明特征。

从历史起源看，曹娥江穿城而过，哺育了上虞；从地理位置看，杭州湾敞开怀抱，呵护了上虞；从地形地貌看，河道纵横交叉，滋润了上虞。可以说，水是上虞生生不息的源泉，水乡文化是上虞的重要品牌文化。

建议在城市规划建设中牢牢把握滨江生态型城市发展的核心定位，着力构建以曹娥江为轴、城区河道相互贯通的城市水系，并加强对河道的修整护岸、水体治理、绿化亮化，形成水系发达、绿树掩映、波光粼粼、人水相亲的城市文化形象和核心魅力。积极提升城市文化景观。

建设城市文化景观是增强城市精神性功能的必然要求。建议从三个方面入手建设城市靓丽的文化景观。

一是打造曹娥江文化旅游品牌。在现有曹娥江水利风景区的基础上，推进两岸道路全线贯通，实施水路、游步道、陆路立体通行，种植同一树种，增设舜江十景，物化曹娥传说，配套运动项目，使之成为自然、人文、时尚交相辉映，观光、休闲、娱乐融为一体的文化旅游品牌。

二是建设文化主题公园。依托曹娥庙景区建设孝文化主题公园，依托龙山建设虞舜文化主题公园，把历史事件、名人精神充分展现出来，把现代科技、时尚元素有效运用进去，使之成为人们文化娱乐、假日休闲、社交活动的目标去处。

三是构建标志性建筑。着力建设具有文化、会展、体育等综合性功能的“虞舜大剧院”，使之成为城市标志性建筑。

合理设置城市文化雕塑。城市雕塑是现代城市的公共艺术，任何视角、任何时点都带给人们美的倾诉。

建议把城市雕塑作为文化元素融入城市建设的有效载体。一是注重城市雕塑规划。

将城市雕塑规划作为城市文化规划的重要内容，成为城市规划的子规划，在城区重要节点处规划和建设文化雕塑，避免盲目发展、轻易改变。二是注重特色雕塑开发。

面向全国统一征集一批具有上虞传统文化特色和现代文明特征的雕塑作品，切实增强城市雕塑个性，真正发挥其“画龙点睛”作用。三是注重城市雕塑匹配。

按照“因地制宜、因时制宜、因事制宜”的原则，合理设置城市推介性雕塑、主题纪念性雕塑、广场标志性雕塑、环境感召性雕塑、公园绿地雕塑、建筑装饰雕塑，真正让城市雕塑传承历史文脉、弘扬城市精神。有效改进城市建筑风貌。

建筑作为人类文化的一个重要组成部分，是反映人们审美观念、社会艺术思潮、建筑技术进步、地方历史文化精髓的承载体。建议积极营造优美的城市建筑风貌。

一是突出建筑设计的艺术性。对城市建筑尤其是大型的公共服务建筑、桥梁、公园设施的设计，要在保证内在功能的基础上突出含有文化元素的外观艺术性，使这些建筑物具有观赏价值和文物价值。

二是突出建筑布局的合理性。既要重视建筑体自身的布局，又要重视建筑体以外的空间利用，使功能区之间的隔离更美丽、每个小区之间的衔接更优美。

三是突出建筑命名的特色性。将历史文化、现代文明融入公共服务机构、道路、桥梁等建筑的命名之中，并结合城市广告适度介绍建筑命名的文化背景，让人们时时感受文化熏陶。

如何将历史文化融入到现代景观中文化元素融入城市建设的基本路径

文化元素融入城市建设不可能也无必要面面俱到，关键是从实际出发、走合理捷径。建议在如下四个方面有较大突破。

正确把握城市文化形象。合理的城市文化形象决定了城市的个性与灵性，也是文化元素融入城市建设必须解决的首要问题。上虞历史悠久、文化璀璨，又不乏鲜明特征。从历史起源看，曹娥江穿城而过，哺育了上虞；从地理位置看，杭州湾敞开怀抱，呵护了上虞；从地形地貌看，河道纵横交叉，滋润了上虞。可以说，水是上虞生生不息的源泉，水乡文化是上虞的重要品牌文化。建议在城市规划建设中牢牢把握滨江生态型城市发展的核心定位，着力构建以曹娥江为轴、城区河道相互贯通的城市水系，并加强对河道的修整护岸、水体治理、绿化亮化，形成水系发达、绿树掩映、波光粼粼、人水相亲的城市文化形象和核心魅力。

积极提升城市文化景观。建设城市文化景观是增强城市精神性功能的必然要求。建议从三个方面入手建设城市靓丽的文化景观。一是打造曹娥江文化旅游品牌。在现有曹娥江水利风景区的基础上，推进两岸道路全线贯通，实施水路、游步道、陆路立体通行，种植同一树种，增设舜江十景，物化曹娥传说，配套运动项目，使之成为自然、人文、时尚交相辉映，观光、休闲、娱乐融为一体的文化旅游品牌。二是建设文化主题公园。依托曹娥庙景区建设孝文化主题公园，依托龙山建设虞舜文化主题公园，把历史事件、名人精神充分展现出来，把现代科技、时尚元素有效运用进去，使之成为人们文化娱乐、假日休闲、社交活动的目标去处。三是构建标志性建筑。着力建设具有文化、会展、体育等综合性功能的“虞舜大剧院”，使之成为城市标志性建筑。

合理设置城市文化雕塑。城市雕塑是现代城市的公共艺术，任何视角、任何时点都带给人们美的倾诉。建议把城市雕塑作为文化元素融入城市建设的有效载体。一是注重城市雕塑规划。将城市雕塑规划作为城市文化规划的重要内容，成为城市规划的子规划，在城区重要节点处规划和建设文化雕塑，避免盲目发展、轻易改变。二是注重特色雕塑开发。面向全国统一征集一批具有上虞传统文化特色和现代文明特征的雕塑作品，切实增强城市雕塑个性，真正发挥其“画龙点睛”作用。三是注重城市雕塑匹配。按照“因地制宜、因时制宜、因事制宜”的原则，合理设置城市推介性雕塑、主题纪念性雕塑、广场标志性雕塑、环境感召性雕塑、公园绿地雕塑、建筑装饰雕塑，真正让城市雕塑传承历史文脉、弘扬城市精神。

有效改进城市建筑风貌。建筑作为人类文化的一个重要组成部分，是反映人们审美观念、社会艺术思潮、建筑技术进步、地方历史文化精髓的承载体。建议积极营造优美的城市建筑风貌。一是突出建筑设计的艺术性。对城市建筑尤其是大型的公共服务建筑、桥梁、公园设施的设计，要在保证内在功能的基础上突出含有文化元素的外观艺术性，使这些建筑物具有观赏价值和文物价值。二是突出建筑布局的合理性。既要重视建筑体自身的布局，又要重视建筑体以外的空间利用，使功能区之间的隔离更美丽、每个小区之间的衔接更优美。三是突出建筑命名的特色性。将历史文化、现代文明融入公共服务机构、道路、桥梁等建筑的命名之中，并结合城市广告适度介绍建筑命名的文化背景，让人们时时感受文化熏陶。

如何将历史、文化与景观结合文化价值和救援的历史城镇的意义一村（一）历史的村庄，在形式的一个小镇，你需要几百年，和独特的历史环境和农村文化需要历史较长时期具有形成。

长沙各种不同时期，不同类型的传统建筑和小道，村庄，池塘，丘陵，寺庙，溪流，小桥，和宽敞的晒谷场上并排等，构成了长沙市自然景观的独特魅力。再加上背后包含有形文化价值观和固有的，我们祖先的血液长沙群体得到凝结在精神上陶冶的概念，这些物质形成独具地方特色。

这一不断增长的缺乏不可再生的历史文化资源，长沙今日成为可持续发展的一个重要文化元素。农村背景下长沙，或与经济，社会和文化因素，或同村的面积空间合并，给静态和动态效果，从而形成融合自然和历史环境紧密结合的自然和文化历史，其值不能测量并用来表示确切的语言和数量。

随着日月的推移，这种文化意义的价值会越来越大。上下文是历史的延续。

散落在广大农村和城镇众多的历史文化遗存，这是我们深厚的历史和文化宝藏，是一个文明社会的源头。在农村小城镇，应该充分利用这些珍品，让他们传承下来，发扬光大。

国际社会为保护村镇去关注，作为一个镇的任何历史，是人类历史的一部分的历史背景，是人类一切社会财富和精神财富。在小城镇建设中，我们只负责保护和延续这些背景下，没有自己的权利受损和中断。

各组成部分的背景下：传统和独特的建筑，图案块，村庄，见证了历史事件和地点及其他物体的数字，甚至树木，岩石和各种习俗有显着特征等都是运营商的历史背景下，即使你的破城墙遗址，残缺，仍可以通过合理手段，使他们奇迹般的，发出诱人的光彩。无数的经验教训证明，因为人们不懂得珍惜，许多宝贵的文化传统被中断或正在消亡。

当农村小城镇建设，尽可能这些应该曾经存在过挖掘历史，通过各种方式继续它，以弥补以前的过失或缺陷。他们不仅保留了珍贵的历史文化价值，而且具有重要的现实的社会和经济价值。

一是提供传统文化与现代城市规划和建设建设宝贵经验的基础；第二，民族传统和爱国主义教育的人，尤其是年轻人提供最好的实物标本和历史教科书的目的；第三，现代旅游业的发展提供了重要的历史文化资源。 B）历史文化村镇的保护，以保护历史景观保护的关键历史文化名镇历史风貌。

从20世纪60年代初，保护理论的历史风貌深化写进国际***历史的保存保护的内容。 1962年联合国教科文组织“关于保护景观和遗址的风貌与特征的保护的建议”的风貌保护是：“保存并在可能情况下修复无论是天然或人工，文化或艺术价值，或构成对自然，农村和的任何部分城市景观和遗址的典型自然环境“和国际古迹遗址理事会（ICOMOS）1987年发布的”保护历史城镇和***市区的，“指出了历史街区式保护的内容和大量：外观建筑（3）随着规模，大小，样式，和建筑可怜的材料，颜色和装饰性的描述，“（一）有很多形状的，并解释了城市的街道；。

关系（二）建筑和绿色开放空间，内部和外部的；（d）本镇和周边的城市环境，包括自然和人工之间的关系；城镇和城市的各种角色（5）早已获得，“并指出：”任何威胁的上述特征的威胁，会破坏历史城镇和城区的真实性。“保护对象的历史人物是一个特色景观群，这并不一定具有特别重要的文化或文物，但作为一个整体，这一景观的身体，形象已成为一个地方，一个地区或一个符号文化；历史风貌的基础上保护文学和历史研究的目标仍然体现的那种场景，以获得当地的文化认同规划，在过去个人的物质不一定是真实的，但采取的景观“修旧。

为“，”建立一个新老“，”异地搬迁“等方式为服务创建的氛围。由于保护和不确定性的风格手段，很多人对多样性”的理解过于简单化的风格“，许多。

为“多样性”和环境保护“独一无二”，并在一个问题，而不是在“古董”仅进行保存，从而导致“多元化”和“唯一性”的历史风貌保护的实质的损失是： 1，保持文化的连续性保持文化的连续性，文化地理学的是植根于文化传承周围的村庄中观察到的情况下，把握和村庄的第一个异象。没有收到任何谁说教的“保持语境”，“风格协调”，但他们的作品是其中丰富的古代工匠包含“天人合一”的理念，这是受同一种文化的影响力和结果自然。

保护和建设历史文化名镇和村庄的全面，“原存”，“修”，“重建”和“新”和“老衬新”新老结合，使中国传统的砖造建筑物等景观风格达到了和谐统一。 2，要保持一个受保护的站点的连续性特点场所连续性的特点，风格的保护手段应予保留，作为地方的标志。

这可以是对图像的部分景观的最鲜明的特点，如梨镇陶公庙长门，剧院，大殿等，通常称为标志“里程碑”。地标景，通常是占据空间或与背景形成对比的重要地位，重要的是，人们将参照确认，环境保护保留标记已经是一个共识：门楼塔，如风水，村里的树木，城镇这些类是选择的东西乡村景观的海鲜。

位点的特征还可以通过整体形状，空间和形式，用于识别特别重要的特定部位的特定标志。如果铜官镇住宅建材厂镇具有三个独特的陶瓷地砖和瓷砖的形状。

该网站的特点，也可以作为靖港街上，沩山密印寺，曼市里仁学校及其他。

如何让传统文化在环境艺术设计中传承一、环境艺术设计应当具有民族性和时代性在设计发展的如此多元化的今天，各种思潮和风格频频涌现，为了不使设计者盲目湮没其中，文化内涵的地位显得愈加重要。

环境艺术设计应当具有民族性。我国的设计教育受一些因素制约起步较晚，在教育模式的道路上还在摸索，照搬西方设计或传承西方设计观念成为普遍现象，具有深厚文化底蕴的中华民族的民族性却难以体现。

另一方面时代发展迅速，文化在地球成为了“地球村”的大背景下，产生了趋同的现象，中国尤为如此。因此常有评论者称，中国如北京、上海、广州这些大城市的商业中心大同小异，毫无特色，难以分辨。

设计的地域性较民族性而言，其概念更加狭隘，代表了本地区的历史演变和民俗特征，具有极强的可识别性。比如明式家具中极具代表性的苏作与广作，为何出自同一朝代却如此易于识别？正是由于它们截然不同的地域性特征：广作家具因为地处沿海开放口埠，受外来文化影响出现了很多西方洛可可家具的装饰特征；而苏州地处内陆，原木料沿途消耗至苏州时已稍显短缺，能工巧匠惜木如金反而成就了苏作家具的巧夺天工。

环境艺术设计也应当具有时代性。追求创新是环境艺术设计的一个重点，但创新不代表我们要将旧时代的事物全盘否定。

事实上，环艺设计就是为了寻求新的生活方式，在新旧事物不断交替的过程中将旧事物扬弃，而产生的。在继承传统的同时，对传统有一种创新的演绎，这犹如给一具有血有肉的躯体注入了灵魂。

用全新的材料、更高超的技艺进行新的诠释，扎根于时代，这样的设计作品才能是鲜活的，才能与时间相抗衡，不被历史所遗忘。（一）独特的“剪纸”——为什么要在设计中体现传统文化环境艺术设计应当体现传统文化，带有民族特征、体现民族文化的设计作品更加能够引发观者的情感共鸣。

剪纸作为一种传统民间艺术，是华夏五千年历史的一种文化沉淀。很多设计师以剪纸艺术作为灵感，提炼出其中独特的语言和符号，将其运用在设计中，赋予作品独特的韵味。

2025年上海世博会中，波兰馆的外观设计让人印象深刻并引起一时轰动。展馆外形抽象且不规则，表面布满镂空花纹，宛若民间剪纸，使参观者获得有趣的视觉体验：色彩变幻的光线穿过剪纸图案在馆内营造一种明暗错落的效果。

剪纸同样是波兰的一项传统民间技艺，过去波兰人用剪纸作品来装饰家居，将其作为一种装饰艺术品。于是年轻的波兰设计师用大胆的构思、巧妙的创意，把剪纸的元素运用到建筑外观上，小小的剪纸就这样把两国的文化和两国人民的心连接到了一起。

真正好的环境艺术设计作品应该是带有情感的，如果这种情感能够与地方民族的审美情绪相结合，那么这种情感也就升华成为一种民族情感，这种情感同时传达了一种文化，其设计意义也就更加深远。（二）当咖啡遇到“老庄”——让传统文化与现代设计交融时代性和民族性，是另外一种意义上的“新”与“旧”。

新与旧，在字面上是对立的，但运用到环境艺术设计中，确可以成为一种互补。如果按照道家的思想——任何事物都有阴有阳，那么设计中穿插的新与旧，将民族特征与时代特征相融合，也就是一种阴阳调和。

位于苏州山塘街的星巴克就把这种“新”与“旧”很好的融合到一起，将西方文化与传统文化碰撞出了奇妙的火花。星巴克的创业初衷就是要推行一种全新的“咖啡生活”，使咖啡馆成为介于家与办公室之间的第三空间。

星巴克的店面设计总是走在潮流前端。星巴克是全球连锁的著名咖啡馆，而山塘街是一条有1100多年历史的古街，街上布满园林风格的古建筑，能将两者在室内设计中完美交融，不得不钦佩设计者的把控能力。

咖啡馆的装修风格是古色古香的简中风格：登上二楼首先映入眼帘的是屋顶的传统古建筑梁架结构；就餐区一面是八仙桌配以现代简约风格餐椅，另一面有宽敞的皮质沙发与之交相辉映；餐位与餐位间采用中式镂空雕花屏风隔断；墙面饰以书法挂画和青花瓷摆件。大面积的原木色与灰墙黑瓦相搭配，唯一艳丽的色彩来自于角落交错摆满了时尚杂志的置物架。

其店面装饰风格与山塘景色完全融为一体，将功能与艺术相统一，意境独特。店面装饰中所用的材质、彩色，或是结构，都隐隐透露着“天人合一”的道家思想。

于是当咖啡遇到“老庄”，不但没有突兀，反而给人以一种阴阳协调的感觉。（图1）二、探索带有本土地域文化的海南风格度假酒店设计（一）海南度假酒店行业现状分析2025年的一份文件《国务院关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》的出台，对海南的经济发展既是机遇也是挑战。

旅游产业是海南省经济的支柱产业，而酒店行业在其中扮演着举足轻重的角色。随着来海南旅游的客流量逐年递增，如何发展海南度假酒店产业就成了建设海南国际旅游岛进程中急需解决的问题。

经调查，海南是全国度假酒店最多、五星级酒店最集中的区域。但像希尔顿、喜来登、万豪等顶级品牌酒店都由国外优秀设计师所设计，并不能体现海南本土的地域文化，使游人在享受奢华服务的同时却忘了自己身处何方。

游客来海南的目的就在于休闲放松，追求其休闲海岛的气。

如何让传统文化在环境艺术设计中传承一、环境艺术设计应当具有民族性和时代性在设计发展的如此多元化的今天，各种思潮和风格频频涌现，为了不使设计者盲目湮没其中，文化内涵的地位显得愈加重要。

环境艺术设计应当具有民族性。我国的设计教育受一些因素制约起步较晚，在教育模式的道路上还在摸索，照搬西方设计或传承西方设计观念成为普遍现象，具有深厚文化底蕴的中华民族的民族性却难以体现。

另一方面时代发展迅速，文化在地球成为了“地球村”的大背景下，产生了趋同的现象，中国尤为如此。因此常有评论者称，中国如北京、上海、广州这些大城市的商业中心大同小异，毫无特色，难以分辨。

设计的地域性较民族性而言，其概念更加狭隘，代表了本地区的历史演变和民俗特征，具有极强的可识别性。比如明式家具中极具代表性的苏作与广作，为何出自同一朝代却如此易于识别？正是由于它们截然不同的地域性特征：广作家具因为地处沿海开放口埠，受外来文化影响出现了很多西方洛可可家具的装饰特征；而苏州地处内陆，原木料沿途消耗至苏州时已稍显短缺，能工巧匠惜木如金反而成就了苏作家具的巧夺天工。

环境艺术设计也应当具有时代性。追求创新是环境艺术设计的一个重点，但创新不代表我们要将旧时代的事物全盘否定。

事实上，环艺设计就是为了寻求新的生活方式，在新旧事物不断交替的过程中将旧事物扬弃，而产生的。在继承传统的同时，对传统有一种创新的演绎，这犹如给一具有血有肉的躯体注入了灵魂。

用全新的材料、更高超的技艺进行新的诠释，扎根于时代，这样的设计作品才能是鲜活的，才能与时间相抗衡，不被历史所遗忘。（一）独特的“剪纸”——为什么要在设计中体现传统文化环境艺术设计应当体现传统文化，带有民族特征、体现民族文化的设计作品更加能够引发观者的情感共鸣。

剪纸作为一种传统民间艺术，是华夏五千年历史的一种文化沉淀。很多设计师以剪纸艺术作为灵感，提炼出其中独特的语言和符号，将其运用在设计中，赋予作品独特的韵味。

2025年上海世博会中，波兰馆的外观设计让人印象深刻并引起一时轰动。展馆外形抽象且不规则，表面布满镂空花纹，宛若民间剪纸，使参观者获得有趣的视觉体验：色彩变幻的光线穿过剪纸图案在馆内营造一种明暗错落的效果。

剪纸同样是波兰的一项传统民间技艺，过去波兰人用剪纸作品来装饰家居，将其作为一种装饰艺术品。于是年轻的波兰设计师用大胆的构思、巧妙的创意，把剪纸的元素运用到建筑外观上，小小的剪纸就这样把两国的文化和两国人民的心连接到了一起。

真正好的环境艺术设计作品应该是带有情感的，如果这种情感能够与地方民族的审美情绪相结合，那么这种情感也就升华成为一种民族情感，这种情感同时传达了一种文化，其设计意义也就更加深远。（二）当咖啡遇到“老庄”——让传统文化与现代设计交融时代性和民族性，是另外一种意义上的“新”与“旧”。

新与旧，在字面上是对立的，但运用到环境艺术设计中，确可以成为一种互补。如果按照道家的思想——任何事物都有阴有阳，那么设计中穿插的新与旧，将民族特征与时代特征相融合，也就是一种阴阳调和。

位于苏州山塘街的星巴克就把这种“新”与“旧”很好的融合到一起，将西方文化与传统文化碰撞出了奇妙的火花。星巴克的创业初衷就是要推行一种全新的“咖啡生活”，使咖啡馆成为介于家与办公室之间的第三空间。

星巴克的店面设计总是走在潮流前端。星巴克是全球连锁的著名咖啡馆，而山塘街是一条有1100多年历史的古街，街上布满园林风格的古建筑，能将两者在室内设计中完美交融，不得不钦佩设计者的把控能力。

咖啡馆的装修风格是古色古香的简中风格：登上二楼首先映入眼帘的是屋顶的传统古建筑梁架结构；就餐区一面是八仙桌配以现代简约风格餐椅，另一面有宽敞的皮质沙发与之交相辉映；餐位与餐位间采用中式镂空雕花屏风隔断；墙面饰以书法挂画和青花瓷摆件。大面积的原木色与灰墙黑瓦相搭配，唯一艳丽的色彩来自于角落交错摆满了时尚杂志的置物架。

其店面装饰风格与山塘景色完全融为一体，将功能与艺术相统一，意境独特。店面装饰中所用的材质、彩色，或是结构，都隐隐透露着“天人合一”的道家思想。

于是当咖啡遇到“老庄”，不但没有突兀，反而给人以一种阴阳协调的感觉。（图1）二、探索带有本土地域文化的海南风格度假酒店设计（一）海南度假酒店行业现状分析2025年的一份文件《国务院关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》的出台，对海南的经济发展既是机遇也是挑战。

旅游产业是海南省经济的支柱产业，而酒店行业在其中扮演着举足轻重的角色。随着来海南旅游的客流量逐年递增，如何发展海南度假酒店产业就成了建设海南国际旅游岛进程中急需解决的问题。

经调查，海南是全国度假酒店最多、五星级酒店最集中的区域。但像希尔顿、喜来登、万豪等顶级品牌酒店都由国外优秀设计师所设计，并不能体现海南本土的地域文化，使游人在享受奢华服务的同时却忘了自己身处何方。

游客来海南的目的就在于休闲放松，追求其休闲海岛的气息、慢调。

园林景观设计的九种方法

构思

构思是景观设计最重要的部分，也可以说是景观设计的最初阶段。从学科发展和国内外的实践来看，景观设计的含义相差甚大。我们这里认为，景观设计是关于如何合理安排和使用土地，解决土地、人类、城市和土地上的一切生命的安全与健康以及可持续发展的问题。它涉及区域、新城镇、邻里和社区规划设计，公园和游憩规划，交通规划，校园规划设计，景观改造和修复，遗产保护，花园设计，疗养及其他特殊用途等很多领域。同时，从目前国内很多的实践活动来看，景观设计着重于具体项目本身的环境设计，即狭义的景观设计。两种观点并不相互冲突。

基于以上的观点，我们认为无论是关于土地的合理使用，还是一个局部的景观设计方案，构思都是十分重要的。

构思首先考虑的是满足其使用功能，充分为地块的使用者创造、规划出满意的空间场所，同时不破坏当地的生态环境，尽量减少项目对周围生态环境的干扰。然后，采用构图以及下面将要提及的各种手法进行具体的方案设计。

方案构思“四法”

1草图法

草图法的特点和作用

在运用草图法进行构思的过程中，可以捕捉灵感、自由发挥、不受约束。

能将自己的想法较明确地表达出来，也可以随意修改。

2模仿法

模仿法的核心在于通过别人的想法、构思，激发自己的灵感。

模仿法在仿生学领域的应用：模仿鹰眼的成像原理仿制出来的微型照相机、摄像机自动调焦的摄像头等；人造卫星的拍摄系统；模仿飞鸟的翅膀结构原理制造出的飞机机翼等。

模仿法构思设计方案时，可以大致分为：

a.外形模仿

b.仿生模仿：形态仿生、结构仿生、原理仿生

c.结构模仿

d.功能模仿

3联想法

要用联想法进行方案构思，人们就必须具备丰富的实践经验、较广的见识、较好的知识基础及较丰富的想像力。

加一加

减一减

扩一扩

缩一缩

变一变

反一反

4奇特性构思法

运用这种方法形成的方案一般具有原创性。这些构思在历史上很少发生，或从来没能发生过，甚至有些构思在当前的科学、技术、经济条件下无法实现。

方案的比较与权衡:

1、概念：在多个方案经构思形成之后，我们往往要对这些方案进行评判和比较，同时要从设计的目的出发，针对一些相互制约的问题进行权衡和决策，最后选出较为满意的方案或集中各方案的优点进行改进。

2、方案的比较：通过比较，明确了各个方案对设计指标的符合程度。但，要制定出最佳方案，还必须根据设计要求与设计原则对各个方案进行权衡。

3、方案的权衡：通过比较，明确了各个方案对设计指标的符合程度。但，要制定出最佳方案，还必须根据设计要求与设计原则对各个方案进行权衡。

注意:

(1)比较与权衡必须有依据（设计要求与设计原则）。

(2)比较与权衡是技术的思想方法的重要内容，比较是为了权衡，没有比较就没有权衡.

绘图

构思是构图的基础，构图始终要围绕着满足构思的所有功能。景观设计构图包括两个方面的内容，即平面构图组合和立体造型组合。

平面构图：主要是将交通道路、绿化面积、小品位置，用平面图示的形式，按比例准确地表现出来。

立体造型：整体来讲，是地块上所有实体内容的某个角度的正立面投影;从细部来讲，主要通过景物主体与背景的关系来反映，从以下的设计手法中可以体现出这层意思。

对景与借景

景观设计的平面布置中，往往有一定的建筑轴线和道路轴线，在尽端安排的景物称为对景。对景往往是平面构图和立体造型的视觉中心，对整个景观设计起着主导作用。对景可以分为直接对景和间接对景。直接对景是视觉最容易发现的景，如道路尽端的亭台、花架等，一目了然;间接对景不一定在道路的轴线或行走的路线上，其布局的位置往往有所隐蔽或偏移，给人以惊异或若隐若现之感。

对景一般指位于园林轴线及风景视线端点的景物。对景多用于园林局部空间的焦点部位。多在入口对面、涌道端头、广场焦点、道路转折点、湖池对面、草坪一隅等地设置景物，一则丰富空间景观，二则引人人胜。一般多用雕塑、山石、水景、花坛（台)等景物作为对景。

正对：在道路、广场的中轴线端部布置的景点或以轴线作为对称轴布置的景点。

互对：在轴线或风景视线的两端设景，两景相对，互为对景。

借景也是景观设计常用的手法。通过建筑的空间组合，或建筑本身的设计手法，借用远处的景致。如苏州拙政园，可以从多个角度看到几百米以外的北寺塔。这种借景的手法可以丰富景观的空间层次，给人极目远眺、身心放松的感觉

1借景的类型

①远借

就是把园林远处的景物组织进来，所借物可以是山、水、树木、建筑等。成功的例子很多，如北京颐和园远借西山及玉泉山之塔；避暑山庄借憎帽山、留锤峰；无锡寄畅园借惠山；济南大明湖借千佛山等。为使远借获得更多景色。常常需登高远眺。要充分利用园内有利地形，开辟透视线，也可堆假山叠高台，山顶设亭或高敞建筑（如重阁、照山楼等)。

②邻借（近借)

就是把园子邻近的景色组织进来。周围环境是邻借的依据，周围景物，只要是能够利用成景的都可以借用，不论是亭、阁、山、水、花木、塔、庙。如苏州沧浪亭园内缺水，而临园有河，则沿河做假山、驳岸和复廊，不设封闭围墙，从园内透过漏窗可领略园外河中景色，园外隔河与漏窗也可望园内，园内园外融为一体，就是很好的一例。再如邻家有一技红杏或一株绿柳、一个小山亭，亦可对景观赏或设漏窗借取。如”一技红杏出墙来”，”杨柳宜作两家春”、”宜两亭”等布局手法。

③仰借

系利用仰视借取的园外景观，以借高景物为主，如古塔、高层建筑、山峰、大树，包括碧空白云、明月繁星、翔空飞鸟等。如北京的北海港景山，南京玄武湖借鸡鸣寺均属仰借。仰借视觉较疲劳，观赏点应设亭台座椅。

④俯借

是指利用居高临下俯视观赏园外景物，登高四望，四周景物尽收眼底。所借景物甚多，如江湖原野、湖光倒影等。

2借景的方法

①开辟赏景透视线

对于赏景的障碍物进行整理或去除，譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。在园中建轩、榭、亭、台，作为视景点，仰视或平视景物，纳烟水之悠悠，收云山之耸翠，看梵宇之凌空，赏平林之漠漠。

②提升视景点的高度

使视景线突破园林的界限，取俯视或平视远景的效果。在园中堆山，筑台，建造楼、阁、亭等，让游者放眼远望，以穷千里目。

③借虚景

如借时借光，借声借香等。如朱熹的”半亩方塘”，圆明园四十景中的”上下天光”，都俯借了”天光云影”；上海豫园中的花墙下的月洞，透露了隔院的水榭；苏州拙政园的”闻木樨香轩”，杭州西湖的”柳浪闻莺”，则是借了鸟语花香。

表现在景区划分、植物配置、建筑景点、假山造型等方面。如利用花卉造景者有春桃、夏荷、秋菊、冬梅的表现手法。用树木造景的有春柳夏槐、秋枫冬柏。利用山石造景者有扬州个园的春石笋、夏湖石、秋黄石、冬宣石作法。运用意境造境的有柳浪闻荤、曲院风荷、平湖秋月、断桥残雪。进行大环境造景的有杏花村、消夏湾、红叶岭、松拍坡等。南京有春登梅花山、秋游栖霞山、夏去清凉山、冬登覆舟山的赏景习惯。画家对季相的认识，对造园甚有益处，如园林植物上”春发、夏荣、秋萧、冬枯”或”春莫、夏荫、秋毛、冬骨”。”春水绿而潋艳，夏津涨而弥漫，秋潦尽而澄清，寒泉涸而凝滞”。”春云如白鹤，……夏云如奇蜂，……秋云如轻浪，……冬云澄墨惨翳，……”。 按照四时特征造景，利用四时景观赏景，早已成为人们的习惯。

隔景与障景

“佳则收之，俗则屏之”是我国古代造园的手法之一，在现代景观设计中，也常常采用这样的思路和手法。

凡将园林绿地分隔为不同空间、不同景区的景物称之隔景。隔景是将好的景致收入到景观中，将乱差的地方用树木、墙体遮挡起来。

障景是直接采取截断行进路线或逼迫其改变方向的办法用实体来完成。

隔景有实隔与虚隔之分。实隔后视线不能透过，造景上便于独创一格。虚隔则视线可以透过，增加联系及风景层次的深远感。

障景（抑景）是指以遮挡视线为主要目的的景物。中国园林讲究”欲扬先抑”，也主张”俗则屏之”。二者均可用抑景障之，有意组织游人视线发生变化，以增加风景层次。障景多可用山石、树丛或建筑小品等要素构成。

引导与示意

引导的手法是多种多样的，采用的材质有水体、铺地等。如公园的水体，水流时大时小，时宽时窄。

一座园林创作，关键在于引导的处理。引导是个抽象的概念，它与具体景象要素融汇一气而体现园林思想与实用的全部内容。 引导决定诸景象空间关系，组织景观的更替变化，规定景观展示的程序、显现的方位、隐显的久暂以及观赏距离。

示意的手法包括明示和暗示。明示是指采用文字说明的形式，如路标、指示牌等小品。暗示可以通过地面铺装、树木的有规律布置指引方向和去处，给人以身随景移“柳暗花明又一村”的感觉。

园林景观设计的方法

园林景观设计的方法

导语：景观设计是多项工程相互协调的综合设计，就其复杂性来讲，需要考虑交通、水电、园林、市政、建筑等各个技术领域。各种法则法规都要了解掌握，才能在具体的设计中，运用好各种景观设计元素，安排好项目中每一地块的用途，设计出符合土地使用性质、满足客户需要、比较适用的方案。从设计方法或设计阶段上讲，可简单归结为以下几个方面：

构思

构思是景观设计最重要的部分，也可以说是景观设计的最初阶段。从学科发展和国内外的实践来看，景观设计的含义相差甚大。我们这里认为，景观设计是关于如何合理安排和使用土地，解决土地、人类、城市和土地上的一切生命的安全与健康以及可持续发展的问题。它涉及区域、新城镇、邻里和社区规划设计，公园和游憩规划，交通规划，校园规划设计，景观改造和修复，遗产保护，花园设计，疗养及其他特殊用途等很多领域。同时，从目前国内很多的实践活动来看，景观设计着重于具体项目本身的环境设计，即狭义的景观设计。两种观点并不相互冲突。

基于以上的观点，我们认为无论是关于土地的合理使用，还是一个局部的景观设计方案，构思都是十分重要的。

构思首先考虑的是满足其使用功能，充分为地块的使用者创造、规划出满意的空间场所，同时不破坏当地的生态环境，尽量减少项目对周围生态环境的干扰。然后，采用构图以及下面将要提及的各种手法进行具体的方案设计。

构图

构思是构图的基础，构图始终要围绕着满足构思的所有功能。景观设计构图包括两个方面的内容，即平面构图组合和立体造型组合。

平面构图：主要是将交通道路、绿化面积、小品位置，用平面图示的形式，按比例准确地表现出来。

立体造型：整体来讲，是地块上所有实体内容的某个角度的正立面投影;从细部来讲，主要通过景物主体与背景的关系来反映，从以下的设计手法中可以体现出这层意思。

对景与借景

景观设计的平面布置中，往往有一定的建筑轴线和道路轴线，在尽端安排的景物称为对景。对景往往是平面构图和立体造型的视觉中心，对整个景观设计起着主导作用。对景可以分为直接对景和间接对景。直接对景是视觉最容易发现的景，如道路尽端的'亭台、花架等，一目了然；间接对景不一定在道路的轴线或行走的路线上，其布局的位置往往有所隐蔽或偏移，给人以惊异或若隐若现之感。

借景也是景观设计常用的手法。通过建筑的空间组合，或建筑本身的设计手法，借用远处的景致。如苏州拙政园，可以从多个角度看到几百米以外的北寺塔。这种借景的手法可以丰富景观的空间层次，给人极目远眺、身心放松的感觉。隔景与障景

“佳则收之，俗则屏之”是我国古代造园的手法之一，在现代景观设计中，也常常采用这样的思路和手法。隔景是将好的景致收入到景观中，将乱差的地方用树木、墙体遮挡起来。障景是直接采取截断行进路线或逼迫其改变方向的办法用实体来完成。

引导与示意

引导的手法是多种多样的，采用的材质有水体、铺地等。如公园的水体，水流时大时小，时宽时窄。

示意的手法包括明示和暗示。明示是指采用文字说明的形式，如路标、指示牌等小品。暗示可以通过地面铺装、树木的有规律布置指引方向和去处，给人以身随景移“柳暗花明又一村”的感觉。

渗透与延伸

在景观设计中，景区之间并没有十分明显的界限，而是你中有我，我中有你，渐而变之。渗透和延伸经常采用草坪、铺地等，起到连接空间的作用，给人在不知不觉中景物已发生变化的感觉，在心理感受上不会“戛然而止”，给人以良好的空间体验尺度与比例。

景观设计主要的尺度依据在于人们在建筑外部空间的行为，人们的空间行为是确定空间尺度的主要依据。如学校教学楼前的广场或开阔空地，尺度不宜太大，也不宜过于局促。太大了，学生或教师使用、停留会感觉过于空旷，没有氛围;过于局促会失去一定的私密性。 无论是广场、花园或借都绿地都应该依据其功能和使用对象确定其尺度和比例。关于具体的尺度、比例，许多书籍资料都有描述，但最好的是在实践中把握感受。

质感与肌理

景观设计的质感与肌理主要体现在植被和铺地方面。不同的材质通过不同的手法可以表现出不同的质感与肌理效果。如花岗石的坚硬和粗糙，大理石的纹理和细腻，草坪的柔软，树木的挺拔，水体的轻盈。不同的材料结合运用，有条理地加以变化，将使景观更有内涵和趣味。

节奏与韵律

节奏与韵律是景观设计中常用的手法，包括：铺地中材料有规律的变化，灯具、树木以相同的见个排列，花坛座椅的均匀分布等。

以上是景观设计中常采用的一些手法，但它们是相互联系综合运用的，并不能截然分开。我们只有掌握这些方法，结合大量的设计实践，才能将这些设计手法熟记于胸，灵活运用于方案之中。

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