假山石头的画法 石头的写意画法

本文目录

1. 石头的写意画法
2. 真石假山施工流程是怎么样的
3. 太湖石机理画怎么画

石头的写意画法

石头的写意画法（一）

1.物性

《芥子园画谱》称石为“天地之骨”。石无固定形态，或方或圆，以坚硬、沉重为其主要特征。在写意花鸟画中，石作为花鸟的配景常常出现于画面中。石的纹理粗糙，形状多变，与花鸟形成对比，而且增加了画面的视觉分量。石与水的配合，给人以淸新、恬静、轻松的意境，同时也给人一种刚柔结合的自然和谐美。石在大自然中所处地理位置不同，有湖石、矶石、岩石之分。太湖水中之石为太湖石，俗称假山石，形态各异多变化，石面有孔，多纹理，以“瘦、透、漏、皱”为美。江边之石为矶石，矶石光滑且块大。山中之石为岩石，岩石粗糙多棱角。在写意花鸟画中，石可以用来尽情发挥点、线、面、色的表现能力以及表达画家的创作激情。（图7-1、图7-2、图7-3)

2.结构

石无固定的形态，在写意花鸟画中根据不同的石质常以石块、石垒、石坡、石板的形式出现。石块就是整体为一块的石头；石垒是由两块以上的石块所组成（参见图7-3);石坡是指根部埋人地面，形状为斜坡式块石；石板是厚薄均匀，表面平坦之石。（图7-4、图7-5、图7-6)

3.石头的画法

写意花鸟画中的画石方法与山水画法有很大不同，山水画中画石的皴法是表现山的宏观气势的技法，而花鸟画中的石是用特写的手法来表现。画石最重要的是画好石块的外轮廓造型，既不能过于变化，又不能生硬呆板，要有节奏的变化。画石的总体要领是“石分三面”，画出石的立体感便生动了。具体画法大致有如下几种：

勾勒法画石，是以线条为主来表现石头的画法。一般用狼毫笔来勾勒，运笔要以中锋为主，行笔要顺、逆变化，轻重、徐疾兼施。石的轮廓忌太方、太圆。线的组织要有交结，有疏密，有干湿，有浓淡，有粗细。 要避免石的形状和笔墨的单调。

石形勾勒完成后，可适当用干笔皴擦出石纹肌理，以增其质感，或以浓淡墨点苔调整“布白”。

以花鸟为主体，石头作为配景时，石头就要画得粗放有力，从而形成与花鸟在表现手法上的对比。同时因为是可以抒情性用笔用墨，所以“放胆用笔”是画石的要领之一。(图7-7)

泼墨法画石可用较大的羊毫笔，饱藤水墨，虱、写并用地画出石的形体。泼墨画法切忌平涂或平行用笔。元代赵盂頫云：“石如飞甶木如箱。”要依据石面的走势和石块的结构运笔。笔触之间要时而留出空隙。行笔要时快时慢，自然形成飞白。泼墨法画石最忌谨小慎微。心中应先设计好石的大体结构和形状，落墨时心中才能有数，“下笔不犹豫，犹豫不下笔”。（图7-4)

综合法画石指运用勾、皴、点、虱、染综合技法来表现石头的方法。落墨前心中仍需有石的大体结构和形状；落墨后就笔势因势利导。笔上水墨多时，则泼墨点虱；笔上水分少时，则勾线、皴、擦，亦可勾、皴、点、虱交错用笔。综合法画石灵活性大，笔墨表现丰富多姿，掌握得好是最能体现写意花鸟画笔墨趣味、抒发情感的一种表现方法。

4.技法理论要点：笔墨的抽象美

潘天寿先生在论画残稿中云笔墨取于物，发于心，为物之象，心之迹。”意思是说，我们不可轻率用笔用墨,而是要根据客观物象的精神、气质、体感、质感、量感的要求来选择笔墨。笔墨表现能力的髙低是画家综合修养的体现。笔墨塑造了形象，同时笔墨又超以形象之外，具有独立的抽象形式美的价值，它表达了画家的思想情感，代表了画家的个性气质。

介绍画石的技法，在塑造石的形象的同时，笔墨的自身抽象形式美，在写意花鸟画中起到至关重要的作用。同时要特别指出，画石需要“放胆用笔”。“放胆”所产生的笔墨效果才能真正体现作画者的笔墨修养和个性、气质。

石头的写意画法（二）

石头在花鸟画中经常出现，它一方面可以起到稳定画面的作用，另一方面可以调节画面的墨色，使画面的节奏感或韵律感加强。

写意花鸟画中石头的画法与山水画中石头的画法稍有不同。山水画中石头作为单元局部出现，而花鸟画中石头占的分量很重，且强调整体感。尤其近代画家潘天寿将石头作为画面形式构成的基础，充分利用石头的空间造型，形成独特的语言形式，被誉为"潘公石"。（图4-49)

古人讲"石分三面要将其体感表现出来。

石头写意画作画步骤（图4-50):

步骤1、笔尖蘸浓墨，从外形开始，勾皴结合画出大形，石头根部一般要画得虚些。

步骤2、大笔蘸墨，顺势就笔在石头上皴擦，把石头的质感表现出来，注意浓淡干湿的笔墨效果。

步骤3、在转折处点苔，注意笔墨的变化。如需上色，可待墨色干后染花青或赭石色。画石头要一气呵成，注意整体的气韵和笔墨效果。

真石假山施工流程是怎么样的

真石假山的做法主要是叠石法，施工流程是：施工放线—挖槽—基础施工挖底—选石—叠砌—扫缝—收顶—检查完形。

扩展：

假山的叠石技法（或称手法），因地域不同，常将其分成北、南两派，即以北京为中心的北方流派和以太湖流域为中心的江南流派。其实北京假山自古多“自吴人垒”（朱尊彝句），大多受江南叠山匠师的影响，如清初的李渔，张涟、张然父子都属江南人氏，并在北京留有假山作品。尤其张涟和张然父子流寓京师，专事假山，名动公卿间，清初王士祯《居易录》云：“大学士宛平王公、招同大学士真定梁公、学士涓来兄游怡园，水石之妙有若天然，华亭（现上海松江）张然所造也。然字陶庵，其父号南垣，以意创为假山，以营丘、北苑、大痴、黄鹤画法为之，峰壑湍濑，曲折平远，经营惨淡，巧夺化工。南垣死，然继之。今瀛台、玉泉、畅春苑皆其所布置也。”从此其后人在北京专门以叠假山为业，人们称之为“山子张”，并祖传有：安、连、接、斗、挎、拼、悬、剑、卡、垂“十字诀”。又流传有“安连接斗挎，拼悬卡剑垂，挑飘飞戗挂，钉担钩榫扎，填补缝垫杀，搭靠转换压”的“三十字诀”。江南一带则流传为叠、竖、垫、拼、挑、压、钩、挂、撑等“九字诀”。其实其造型技法大致相同，都是假山在堆叠过程中，山石与山石之间相互结合的一些基本形式和操作的造型技法。

太湖石机理画怎么画

关于太湖石机理画的画法如下：

1、铅笔画出线稿，先画太湖石，再根据形状添加后面的兰花。

2、褐色44号轻铺石头底色，根据明暗关系加深暗部，用驼黄27、44褐色继续叠色，要有耐心，画出细节，黑色10加深最暗部分，90灰褐色叠加斑点和暗部区域底色。

3、继续画右半侧石头底色，用44褐色、43栗色，10黑色、90灰褐分别叠加底色、刻画斑点，鸦青00、钢铁灰93添加石头的块面颜色，47砖黄叠加底色。

4、苔绿99画石头底部结构暗部，黑色10画出暗部，44褐色叠加过渡，增加斑点和细节，27砖黄、苔绿99叠加底色，44褐色加深暗部，73浅灰提亮石头结构亮面。

5、黑色10号画出石托的花纹底色，用48棕色叠加底色，73浅灰、白色01号提亮反光和高光，继续用黑色10画出剩下的部分，48棕色画纹理浅色区域。

6、用苔绿99、橄榄绿63叠加受光面，白色01号提亮高光纹理，投影用98深灰、90灰褐色画，轻铺即可;38深樱红画出兰花结构，茎干用99苔绿轻铺，41浅栗色叠加茎干底色，35玫胭红、05肤色画兰花，63橄榄绿叠加茎干下半部分，27砖黄叠加兰花的花蕊。

7、叶片用63橄榄绿，39紫粉色刻画加深兰花深色区域，92红棕色加深底部叶片，64豆绿、65松叶绿叠加叶片颜色，后侧反光的叶片用68蒂芙尼蓝轻铺，用48棕色画出部分叶片尖枯萎的部分，39紫粉画另外一株兰花，花瓣和茎干用豆绿64铺出。

8、砖黄27、肤色05叠加花瓣底色，92红棕色加深最红部分和花瓣上纹理，继续用63橄榄绿、65松叶绿铺画部分叶片出来，48棕色加深根部。

9、用47砖黄、48棕色画右侧叶片尖枯萎部分，68蒂芙尼蓝画叶片反光区域。左侧叶片用63橄榄绿铺出，豆绿64、松叶绿65叠加左侧叶片，反光继续用68蒂芙尼蓝，叶尖47棕色画，用93钢铁灰、73浅灰、63橄榄绿轻铺投影，完成。

太湖石又叫窟窿石、假山石，是由石灰岩遭到长时间侵蚀后慢慢形成的，这种原生石自然天成，每一块都独一无二，这幅画画的就是太湖石与兰花，画的时候要注意，怎么把冷冰冰的石头画出立体质感，怎么表现静物一前一后的透视感非常重要。